Mostrando milenios de historia y cultura egipcia, el Gran Museo Egipcio es un proyecto monumental en El Cairo, Egipto, diseñado por la firma irlandesa Heneghan Peng Architects. Hogar de más de 100,000 artefactos que abarcan el pasado legendario de Egipto, el museo está a punto de abrir sus puertas al público después de múltiples contratiempos. Actualizaciones recientes ofrecen vistazos del progreso de la estructura, con fotografías capturadas por la fotógrafa egipcia Farida Bustani que ofrecen adelantos del hito arquitectónico.
Las fotografías revelan fragmentos de la vida cotidiana en estos estudios. Si bien no todos los edificios fueron diseñados por los estudios de arquitectura que los ocupan, cada oficina ha añadido un toque personal a su espacio, alineándolos con su cultura interna y tradiciones. Un ejemplo es Tato Architects, para quienes la cocina se ha convertido en un espacio importante de reunión, ya que se turnan para preparar el almuerzo entre ellos y comer juntos es una parte significativa de la historia de su oficina.
Chicago, Estados Unidos. Created by @overview. Source imagery: @nearmap
Con pocos espacios disponibles en el territorio y metros cuadrados cada vez más caros, la dirección del crecimiento en los grandes centros urbanos suele ser vertical. En las grandes metrópolis, la imagen de los edificios altos y la imagen asociada a la ciudad suelen ser casi inseparables, por lo que los horizontes comienzan a adquirir una cierta iconicidad que nos remite de inmediato a los lugares en los que se insertan.
La fotógrafa de arquitectura Danica O. Kus ha compartido con nosotros imágenes de la recientemente inaugurada Fundación Louis Vuitton, diseñada por Frank Gehry. Etiquetada como un "triunfo final en su carrera" por el crítico de Los Angeles Times, Christopher Hawthorne, la estructura de cristal parece una nave a vela que se tambalea al borde de un jardín parisino. Para una mirada más cercana a la polémica estructura, echa un vistazo a todas las imágenes después del salto.
El fotógrafo alemán Yannick Wegner ha compartido con nosotros su última exploración, en la que utiliza la técnica Time-Lapse para presentarnos el Museo Soumaya, diseñado por FR-EE / Fernando Romero Enterprise. La estructura de más de 45 metros de altura, se ha convertido en un icono del sector de Polanco en la Ciudad de México, debido a su forma escultural y su piel compuesta por 16.000 baldosas hexagonales de acero.
En 1994, una rutina técnica de construcción que se ha practicado en Hong Kong durante más de 100 años llamó la atención del fotógrafo Peter Steinhauer - y le ha costado casi una década de trabajo capturar este fenómeno urbano único. El andamio de bambú y los envoltorios de tela que fotografía sirven con el simple propósito de capturar los escombros de construcción, pero a simple vista se ven más como obras de Christo y Jeanne Claude, los artistas que han dejado su envoltura en nombrados edificios como el Reichstag en Berlin.
Conoce más detalles a continuación.
Las fotos resultantes exhiben las colosales torres de Hong Kong envueltas en telas de colores brillantes; sus variadas fachadas generalmente se hacen monolíticas, como un modelo de masa plástica representado en tamaño completo. Steinhauer nombró a su serie de fotografías como "Cocoons", debido al efecto que crean durante todo el tiempo: una metamorfósis de los edificios bajo cubierta para salir transformados.
El fotógrafo de arquitectura Victor Enrich ha compartido una serie de 88 imágenes - una para cada tecla del piano clásico - que explorar las diversas posibilidades formales del NH Deutscher Kaiser Hotel en Munich, Alemania. "Me pareció hermoso" dice Enrich, "para conectar dos disciplinas artísticas distintas, tales como la fotografía y la gráfica digital con el piano."
Para ver más ilustraciones y leer una descripción completa de su proceso de pensamiento, después del Salto.
https://www.archdaily.cl/cl/02-325232/arte-y-arquietctura-el-fotografo-victor-enrich-remodela-un-hotel-existente-88-momentosJose Luis Gabriel Cruz
El Premio de Fotografía de Arquitectura,, organizado por Arcaid Images, ha anunciado el ganador, finalistas y las pre-selección de imágenes para las mejores fotos de arquitectura de este año. Se pidió a un panel de distinguidos arquitectos y editores, que incluía a: Catalina Slessor, Eva Jiricna, Zaha Hadid, Ivan Harbour y Graha Stirk, que miraran más allá de la arquitectura, hacia la composición, atmósfera y escala para juzgar en última instancia cuatro categorías de imágenes: Interiores, exteriores, sentido del lugar, edificio en uso. Sus selecciones reflejan esta admirable visión.
El concurso tiene como objetivo destacar la experiencia del fotógrafo de arquitectura, "traducir la sofisticación de la arquitectura en una lectura de dos dimensiones para explicar y exaltar el carácter, el detalle y el medio ambiente del proyecto. La experiencia de la arquitectura para la mayoría de las personas es a través de las imágenes," dice una declaración del Arcaid Images, "La arquitectura en sí es el enfoque y la imagen considerada sólo como el medio."
https://www.archdaily.cl/cl/02-312554/ganadores-imagenes-de-arquitectura-premio-arcaid-images-2013Jose Luis Gabriel Cruz
Nuestro amigo y fotógrafo de arquitectura Felipe Camus recientemente se ha embarcado en un peregrinaje arquitectónico por el valle del Rhin. Situado en la región de Graubünden, en Suiza, el valle cuenta con muchos de los trabajos seminales del Premio Pritzker Peter Zumthor, todo dentro de un radio de 60 kilómetros. Nacido en el mismo Graubünden, Zumthor diseña los trabajos en relación con su ubicación y el tiempo prestando especial atención a los detalles y materiales. Como resultado de ello, las obras presentan todas las habilidades incomparables de Zumthor de la artesanía y su integridad sin compromisos.
Únete a nosotros para una especial Guía de Montaña, que incluye un mapa detallado, fotos y descripciones de los trabajos de Zumthor, después del salto...
En honor al día mundial de la fotografía hemos seleccionado 13 fotógrafos de arquitectura que nos han sorprendido con su trabajo durante este 2013. Desde los más connotados e internacionalmente cotizados como Iwan Baan o Thomas Mayer, a aquellos más locales como Miguel de Guzmán o Fran Parente. Cada uno de estos fotógrafos ha viajado alrededor del mundo para traer lo mejor de la arquitectura contemporánea directamente hasta nuestros ojos.
