¿Por qué necesitamos el ornamento en la arquitectura?

"Si una forma hecha por el hombre claramente carece de estructuras ordenadas en una o más escalas, es percibida como visualmente incoherente por los seres humanos, y por consecuencia como extraña a nuestra concepción del mundo. (...) Buscamos legibilidad y significado en nuestro ambiente, y somos repelidos por los ambientes que no nos entregan significado, ya sea por la falta de información visual, o porque la información presente no está estructurada".

El siguiente es un extracto del capítulo “4: El valor sensorial del ornamento” del libro “Una teoría de la arquitectura” (2006), por Nikos A. Salingaros y Michael W. Mehaffy. El libro explica las teorías desarrolladas por el matemático y arquitecto Nikos Salingaros -basándose en la tradición arquitectónica y utilizando las más avanzadas teorías científicas- sobre por qué y cómo construir edificios adaptados a las necesidades del ser humano por medio del entendimiento de la estructura subyacente de los elementos “con vida”; en oposición a la caprichosa y alienante arquitectura contemporánea.

Guía de proyectos mexicanos modernos en la expo 'Latin America in Construction' del MoMA

ARQMXMOMA1.1

Abierta al público desde el día de ayer, la exposición Latin America in Construction en el MoMA se ha convertido en la ventana a la arquitectura moderna latinoamericana más importante en la historia; se trata de un complejo compendio de posiciones, debates y creatividad arquitectónica que abarca, desde México hasta Cuba y el Cono Sur, entre 1955 y principios de la década de los 80s.

Hoy, con información brindada por el museo, les entregamos el listado en orden cronológico de las obras modernas mexicanas que protagonizan la exhibición, desde O´Gorman en 1930 hasta Legorreta en 1981. La guía de los clásicos de arquitectura mexicana, a continuación.

Entrevista: Carlos Eduardo Comas / Latin America in Construction

Este domingo 29 de marzo se celebra la apertura de la exposición Latin America in Construction: Architecture 1955-1980 en MoMA (Nueva York) y que reunirá una vasta cantidad de documentos originales relativos a las obras latinoamericanas del periodo, entre croquis de arquitectos, láminas de proyecto, fotografías de la época, y maquetas físicas realizadas por el equipo chileno de CONSTRUCTO_PUC

Carlos Eduardo Comas, arquitecto y profesor titular de la Universidad Federal de Río Grande del Sur, y es uno de los dos curadores invitados para la exposición, integrando un equipo formado por Barry Bergdoll -curador-, Patricio Del Real -Asistente de Curatoría- y Francisco Liernur, Co-Curador.

En esta entrevista que ArchDaily Brasil realizó en su casa-estudio, el arquitecto brasileño nos comenta sobre los detalles de la exposición, su concepción y desarrollo, el trabajo en equipo para la selección de obras y documentos históricos, y lo que los visitantes pueden esperar de ella.

Turismo y Arquitectura Moderna en Chile

Les presentamos el libro de la editorial ARQTurismo y arquitectura moderna en Chile. Guías y revistas en la construcción de destinos turísticos (1933-1962), de Macarena Cortés, el cual ofrece una particular mirada sobre el acerbo de modernos edificios que permitieron hacer de Chile un país turístico desde mediados de los años treinta. Esta mirada se basa en considerar cómo eran mostrados estos edificios en la publicidad que, desde la empresa Ferrocarriles del Estado de Chile, se llevó a cabo durante más de tres décadas para impulsar los viajes y el conocimiento tanto del territorio como de las ciudades chilenas.

Paisajes naturales, arquitecturas y ciudades son mostrados a la luz de una estética que aspiraba a un gran público y que quería hacer de ellos “destinos” deseables. Los artículos de Claudio Galeno, Hugo Weibel, Luciano Basauri y Dafne Berc, permiten ahondar esta perspectiva desde diversos puntos de vista, que van desde la historia urbana local a la consideración de casos internacionales.

En perspectiva: Luis Barragán

"El arte de ver. Ese arte es esencial para un Arquitecto, saber cómo ver y, ver de tal manera que la visión no sea sobrepasada por el análisis racional"

Alvar Aalto / Ediciones 1:100

Nuevamente la Editorial 1:100 nos presenta la biografía y obra de un gran arquitecto. En esta 50va edición, el finlandés, Alvar Aalto es examinado a cabalidad por parte de los autores, quienes emprendieron viaje a el país nórdico para conocer y entender su obra dentro del contexto finlandés. “Concimos la tradición finlandesa y pudimos comprender que el examen de la obra de este arquitecto debe acompañarse de otros capítulos que desarrollen el contexto en el cual se generan. La arquitectura de Aalto está ligada en forma directa con las costumbre del país y sumergida en la naturaleza como parte activa en la obra”.

 A continuación el prólogo del libro. 

En perspectiva: Agustín Hernández Navarro

 Vía urbipedia.org
Vía urbipedia.org

"La casa está dentro de la arquitectura de nuestro siglo, dentro de la corriente optimista. Para mi la idea de una casa es un concepto abstracto de espacios interrelacionados para poder vivir en ellos; una estructura de necesidades donde imperen el bienestar y la comodidad del ser humano en su propio microcosmos, dentro de su habitable universo". 

En perspectiva: Lucio Costa

“Es el juego entre tres escalas las que caracterizarán y darán significado a Brasilia… la escala cotidiana o residencial… la llamada escala monumental donde el hombre adquiere una dimensión colectiva; la expresión urbana del nuevo concepto de noble… Finalmente la escala agregada, donde dimensiones y espacio son deliberadamente reducidos y concentrados para crear un clima adecuado para la congestión… Hasta podríamos agregar una cuarta escala, la escala bucólica de los espacios verdes”. 

Arquitectura de la Independencia - Arquitectura Moderna Africana

A partir del 20 de febrero, el Vitra Design Museum acogerá la exposición "Arquitectura de la Independencia - Arquitectura Moderna Africana", comisariada por el arquitecto y autor Manuel Herz. Con numerosos aportes fotográficos de Iwan Baan, la muestra explora la arquitectura experimental y futurista producida en África en la década de 1960, durante el periodo de la nueva independencia de la región.

Clásicos de Arquitectura: Neue Nationalgalerie / Mies Van der Rohe

En el área del Kulturforum ubicada en el centro de Berlín (capital de Alemania) se encuentra la Neue Nationalgalerie, última obra del maestro de la arquitectura, Mies Van der Rohe. Ubicada sur del Tiergarten y al oeste de Postdamer Platz, al lado de la Filarmónica, se levanta este particular edificio que concluye en su máxima expresión el minimalismo del famoso Estilo Internacional. Irónicamente la Neue Nationalgalerie fue el primer y último edificio de Mies en su ciudad natal, Berlín, y significó para el arquitecto una consagración de sus postulados arquitectónicos en la línea de diseño que para ese entonces, ya le había caracterizado.

En perspectiva: Enrique del Moral

"Toda obra arquitectónica procede de un programa que la condiciona y que debe ser minuciosamente analizado y correctamente interpretado para poder abordar con éxito la solución”.

Clásicos de arquitectura: Casa sobre el arroyo / Amancio Williams

Imagen © Pablo Martín Fernández / https://www.flickr.com/photos/polif/
Imagen © Pablo Martín Fernández / https://www.flickr.com/photos/polif/

En el año 1943 el destacado compositor argentino Alberto Williams le encargó a su hijo menor Amancio, quien recién había finalizado sus estudios de arquitectura, el diseño para su casa de veraneo en Mar del Plata. Desde su misma concepción, la propuesta vanguardista hecha por el joven profesional debió enfrentar la oposición predominante del buen gusto y de la forma de habitar que sugería una ciudad cuyos edificios eran producto del influjo estilístico europeo y sus resultados criollos. Sin embargo, esta casa se convertiría en una de las obras emblemáticas del movimiento moderno. Aun sin un acervo importante de formulaciones teóricas propias pero imbuido en el espíritu moderno que había promulgado Le Corbusier, Amancio Williams comenzaba a allanar, sin concesiones, el camino hacia una nueva arquitectura en Argentina.

Arquitectura moderna colombiana en la UNAL Bogotá, bajo el lente de Juan Sebastián Silva

La sede Bogotá de la Universidad Nacional de Colombia -también conocida como Ciudad Blanca- tiene una enorme relevancia arquitectónica al contener una serie de edificios patrimoniales y de interés cultural, que reflejan el desarrollo de la arquitectura moderna en el país durante los últimos 80 años.

Ubicada en la localidad de Teusaquillo, al noroccidente del centro histórico, la ciudad universitaria de 1.213.500 m2 fue diseñada -en su plan general- por el arquitecto alemán Leopoldo Rother, y su repertorio arquitectónico va desde una casona de 1937 hasta un moderno edificio de ciencias construido en el año 2008, pasando por un espectacular recinto circular de ladrillo diseñado por Rogelio Salmona en los 90.

Revisa a continuación un archivo fotográfico de sus edificios más importantes, bajo el lente del fotógrafo Juan Sebastián Silva

Biblioteca Central Gabriel García Márquez / Alberto Estrada. Image © Juan Sebastián Silva Edificio Ciencia y Tecnología Luis Carlos Sarmiento Angulo / Camilo Avellaneda. Image © Juan Sebastián Silva Edificio de Economia / Fernando Martínez Sanabria. Image © Juan Sebastián Silva Edificio de Posgrados de Ciencias Humanas / Rogelio Salmona. Image © Juan Sebastián Silva

Arquitectura latinoamericana moderna en la exhibición de primavera del MoMA

Para conmemorar el 60 aniversario de su última gran muestra sobre arquitectura moderna en Latinoamérica, el MoMA de Nueva York se enfoca nuevamente en la región con "Latin America in Construction: Architecture 1955-1980", un complejo compendio de posiciones, debates y creatividad arquitectónica que abarca, desde México hasta Cuba y el Cono Sur, entre 1955 y principios de la década de los 80s. 

La exposición Latinoamérica en Construcción: Arquitectura 1955 a 1980 será inaugurada el 29 de marzo y estará abierta hasta el 19 de julio 2015. En 1955, el MoMA expuso "Latin American Architecture since 1945", una muestra sin precedentes que hacía énfasis en una década de logros arquitectónicos en toda Latinoamérica. En esta ocasión se enfoca en el cuarto de siglo posterior, un periodo de cuestionamientos, exploración y cambios políticos complejos en todos los países que forman parte de la exhibición: Chile, Argentina, Uruguay, Brasil, Perú, Colombia, Venezuela, México, Cuba, República Dominicana y Puerto Rico

Sigue la noticia, después del salto.

Lanzamiento del libro "Turismo y Arquitectura Moderna en Chile" / Santiago

El próximo miércoles 14 de enero se realizará en Santiago de Chile el lanzamiento del libro "Turismo y Arquitectura Moderna en Chile. Guías y revistas en la construcción de destinos turísticos (1933-1962)", proyecto editorial desarrollado por Macarena Cortés, con textos de Luciano Basauri, Dafne Berc, Claudio Galeno Ibaceta y Hugo Weibel Fernández.