Salón de última espera terminal 2 Aeropuerto Internacional de la Ciudad de México / SPACE

© Willem Schalkwijk Arquitectos: SPACE – Juan Carlos Baumgartner Colabradores: Luis Monroy, Francisco Montoya, Yuri Rodríguez Iluminación: LUA Fecha de realizacion: 2009 Localización: Aeropuerto de la Ciudad de México Área total: 1,000 M2 Fotografía: Willem Schalkwijk SPACE fue seleccionado entre varias firmas de arquitectura para diseñar el nuevo salón de última espera de una reconocida marca de servicios financieros y tarjetas de crédito y de servicios. El proyecto se ubica en la terminal 2 del Aeropuerto Internacional de la ciudad de México. El reto del proyecto no era sencillo, el cliente buscaba un diseño que conjuntara muchas cosas a la vez, principalmente se deseaba generar un espacio multiusos que representara una imagen contemporánea y cosmopolita de la marca, en resumen era diseñar una nueva experiencia en un mundo globalizado en donde las marcas y productos se encuentran en una carrera desenfrenada por lograr posicionarse en las mentes de los clientes y usar a los espacios construidos como extensión natural de la marca era un reto complicado pero indispensable. Para este proyecto se utilizó un equipo especializado en Branding, quienes en conjunto con los arquitectos generaron una metodología hibrida resultado de mezclar Branding y arquitectura. © Willem Schalkwijk Los conceptos de diseño surgieron como consecuencia de una búsqueda de la definición de “la promesa emocional” de la marca, es decir el proyecto se realizó alrededor de la idea de diseñar un conjunto de emociones que bien trabajadas desarrollarían como consecuencia una experiencia de marca. La experiencia para ser contundente tenia que ser una experiencia sensorial, una práctica que incluyera a todos los sentidos y detonara emociones. La importancia de las emociones: A principios de este siglo como parte del desarrollo de una nueva ciencia, el neuromarketing en Inglaterra comienza a utilizar resonancias magnéticas para definir que motiva a los consumidores en su toma de decisiones. Estos estudios tuvieron diversos resultados reveladores pero una en especial ha generado una nueva forma de entender la arquitectura. La forma que tiene el cerebro de codificar la mayor parte de la información que recibe es traduciéndola a emociones, es así como le da valor a las cosas, las buenas marcas se conectan emocionalmente con sus usuarios a través de experiencias y la gran mayoría de las prácticas se llevan a cabo en espacios construidos. © Willem Schalkwijk La arquitectura para ser trascendente entonces tendrá que definirse a partir de la búsqueda de emociones que se logren conectar con sus usuarios. En el caso del salón de última espera al mismo tiempo que se trabajo en la definición emocional del espacio se trabajo en aspectos básicamente funcionales, la gran mayoría de la gente que utiliza estos espacios los aprovecha para trabajar antes de subir a un avión. Las soluciones emocionales tenían también que ser muy prácticas y resolver las distintas necesidades y formas de trabajo de los usuarios. Es así como este espacio tiene algunas salas de juntas, áreas de reunión informal con separaciones virtuales, red inalámbrica y áreas de soporte. Aunados a estos espacios para trabajar el salón de ultima espera posee también áreas de esparcimiento y distracción, como son salones para juego de domino o cartas, un pequeño salón de masajes y un salón de belleza- peluquería. © Willem Schalkwijk En general este espacio es sin lugar a dudas una probada de lo que muchos espacios de oficinas serán en un futuro no muy lejano, espacios que representarán adecuadamente a sus respectivas marcas y que serán suficientemente flexibles para apoyar prácticamente cualquier forma de trabajo y de reunión. El proyecto fue desarrollado con una metodología generada por SPACE en la que todos los proyectos buscan ser diseñados de forma sustentable. El espacio consume alrededor del 50% de la energía que comúnmente consumirían espacios similares, mediante aperturas en el plafón que permiten el paso de luz natural. El diseño maximiza el uso de luz de día en los interiores, adicionalmente generando sensaciones sumamente agradables y naturales. Los materiales utilizados en el proyecto tienen alto contenido reciclado y en su mayoría son rápidamente renovables. #gallery-1 { margin: auto; } #gallery-1 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 33%; } #gallery-1 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-1 .gallery-caption { margin-left: 0; } © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk © Willem Schalkwijk planta planta

CASA: Propuesta de México para el Decatlón Solar Europa 2014

Por estos días se da inicio a la versión 2014 del Decatlón Solar Europa en Versalles, Francia, a través de la construcción de la tradicional "villa solar". México estará presente con "CASA", una propuesta desarrollada por un grupo interdisciplinario de estudiantes, profesores e investigadores de las facultades de Arquitectura, Ingeniería, Artes Plásticas, Ciencias Políticas y Sociales (UNAM) y la Escuela Nacional de Trabajo Social. El proyecto busca impactar positivamente en el contexto urbano de la Zona Metropolitana de la Ciudad de México a través de una solución constructiva flexible que va más allá de un prototipo terminado.

La descripción del equipo y modelos de la propuesta, después del salto.

Pabellón para la Feria de las Culturas / PRODUCTORA

Arquitectos: PRODUCTORA
Ubicación: Zócalo, Centro, Cuauhtémoc, 06010 Ciudad de México, D.F.
Arquitecto A Cargo: Carlos Bedoya, Víctor Jaime, Wonne Ickx, Abel Perles
Área: 150.0 m2
Año Proyecto: 2014
Fotografías: Luis Gallardo

Hoy se inaugura el Acuario Inbursa de FR-EE en la Ciudad de México

Aquarium_inbursa
Cortesía de FR-EE

Otro proyecto de FR-EE Fernando Romero EntreprisE se suma a la lista de espacios de recreación que conforman el nuevo centro cultural al Nor-Poniente de la Ciudad de México y se trata del Acuario Inbursa ubicado en la colonia Polanco. Esta zona también cuenta con el Museo Soumaya de FR-EE, el Teatro Telcel de Ensamble Studio y el Museo Jumex de David Chipperfield

El Acuario Inbursa, hoy inaugurado, es un desarrollo de más 2,900 m², el cual proporcionará doce zonas ecológicas diferentes para los distintos hábitats acuáticos, a través de sus 48 salas de exhibición y 5 peceras distribuidas en 4 niveles subterráneos.

La nota completa, después del salto.

Concurso internacional de ideas Design Museum Mexico City / ArchTriumph

ArchTriumph abre la convocatoria para el concurso internacional de ideas Design Museum Mexico City con el objetivo de diseñar el nuevo Museo del Diseño Contemporáneo de la Ciudad de México para albergar una privilegiada colección de diseños contemporáneos, tanto de diseñadores mexicanos como internacionales. La colección del Museo propuesto abarcará una excitante gama de piezas museográficas, desde diseño industrial, gráfico, de moda hasta diseño arquitectónico.

Revisa las bases completas, después del salto.

Proyecto Residencial Baja California / Taller David Dana Arquitectura

El Taller David Dana Arquitectura, despacho con base en la Ciudad de México, desarrolló Residencial Baja California, un nuevo proyecto de uso habitacional multifamiliar en una de las colonias más populares de la ciudad, La Roma Sur; esta obra comenzará a construirse en mayo 2014.

A continuación más imágenes y la descripción del proyecto.

Helminto Urbs: artefacto urbano en el Festival Mextropoli, Centro Histórico de la Ciudad de México

Parte infraestructura creativa, parte activador urbano, pero también espacio de excepción y ensayo metodológico, el "Helminto Urbs" es el primer experimento del Laboratorio para la Ciudad que se inserta directamente en el tejido de la ciudad. Tras recibir diversas propuestas de artistas, diseñadores, tecnólogos y arquitectos, con apoyo de un consejo creativo, se seleccionó el diseño de Marcela Armas y Gilberto Esparza para producir el Artefacto Urbano 001.

Este artefacto urbano se desplegó en cuatro plazas del Centro Histórico durante Mextrópoli, el Primer Festival de arquitectura y ciudad, para recopilar diálogos, ideas e inquietudes de la ciudadanía, así como datos, evidencias, y materiales visuales o sonoros que registren los acontecimientos, las historias y el carácter de estos espacios.

Más información e imágenes, después del salto.

Se dio inicio oficial al Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI

El Director de Arquine, Miquel Adriá y Fernando Aboitiz Haro, Titular de la Agencia de Gestión Urbana de Ciudad de México, presentaron el Primer Festival de Ciudad y Arquitectura a los espectadores en la Ceremonia de Inauguración de MEXTRÓPOLI, que se desarrolló este lunes en el Teatro Metropolitan, contando con la participación de Simon Niuman, Secretario de Desarrollo Urbano y Vivienda, Alejandra Moreno Toscano, Autoridad del Centro Histórico, Andrea Griborio, Directora Mextrópoli, René Bolado Hernández, Centro de Estrategia y Funcionalidad Urbana y Gabriella Gómez Mont, de Laboratorio para la Ciudad.

La sesión de conferencias magistrales la inició Antanas Mockus, ex alcalde de Bogotá, quien presentó los logros obtenidos durante sus dos alcaldías (1994-2003), en las que se lograron mejorías en la calidad de vida urbana de los bogotanos, a través de medidas vinculadas a estrategías "estéticas", como el reemplazo de la policía por mimos, la “Ley Zanahoria” que buscaba la reducción del consumo del alcohol y las estrellas dibujadas en el pavimento como advertencia y memoria de la muerte por accidentes de transeúntes.

José Castillo, presentó 7 ideas en torno a la ciudad "narcisa" que se encuentra dominada por arquitecturas "fascinadas por su propia imagen" que no logran vincular lo físico y lo social. Vinculando la ciudad con el conflicto, la política, la vivienda, la norma, la excepción y hasta la comida, Castillo integró en su discurso parte de la obra que realiza con su estudio Arquitectura911sc y en colaboración con la arquitecta Fernanda Canales.

MEXTRÓPOLI: Publicaciones en Arquitectura, Compartiendo Cultura Arquitectónica

En el marco de MEXTRÓPOLI, Primer Festival de Arquitectura y Ciudad, el sábado 23 de marzo se realizó, en el Patio del Cine de la Biblioteca de México, la presentación de 5 libros editados por Arquine, que reúnen parte del trabajo de los arquitectos mexicanos Javier Sánchez, Michel Rojkind, Jorge Ambrosi y AT103 (Julio Amezcua y Francisco Pardo). 

La presentación de las 5 publicaciones originó un interesante debate en torno a la importancia de los libros dedicados a la arquitectura, y la categorización que podríamos hacer de ellos en relación a su uso. Se planteó la necesidad de este tipo de publicaciones no se quede en el estatus “Coffe Table Book”, un libro que estaría ocupando un espacio netamente decorativo, y pueda convertirse en una herramienta de referencia y consulta para la práctica arquitectónica. Surge de la plática entre Arquine (Miquel Adriá y Alejandro Hernández) y los arquitectos-autores, que el libro impreso debiese ser más un “Working Table Book”, capaz de entregar información de los proyectos arquitectónicos, que no se encuentra explícita en la forma y concreción de la obra. Hernández apela además a la disposición del lector enfrentado a la revisión de un libro impreso; el libro debiese contar una historia, ir más allá de la obra, presentando otro tipo de condicionantes, y apelando a la disposición mental y corporal del lector. 

Se da inicio a MEXTRÓPOLI, Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad

Con una charla a cargo de los fundadores y directores de ArchDaily, David Assael y David Basulto,  el viernes 21 de marzo se dio inicio a las sesiones de conferencias, que forman parte de las actividades de MEXTRÓPOLI, Primer Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad, presentado por Arquine y que se desarrolla por estos días en Ciudad de México.

MEXTRÓPOLI / Primer Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad

MEXTRÓPOLI como Primer Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad, será el vínculo entre arquitectos, diseñadores, urbanistas, sociólogos, antropólogos, artistas y la ciudadanía en general, al dar cabida a los más destacados actores ciudadanos a nivel mundial y reunir a los principales críticos, teóricos y profesionales de más de 30 países, para convertir a la ciudad de México en epicentro de la arquitectura así como líder en transformación creativa.

MEXTRÓPOLI, convierte la ciudad de México en epicentro de la arquitectura a través de un evento que permita consolidarla como el referente de la arquitectura del continente, y convertirse en el más importante proyecto que impulse y promueva la cultura, la revalorización urbana, y la difusión del patrimonio artístico de la ciudad de México.

MEXTRÓPOLI, es el único punto de encuentro dedicado a promover la ciudad de México desde la arquitectura, al contribuir al fomento de más de 30 actividades académicas, culturales y turísticas desarrolladas principalmente en el Centro Histórico de esta ciudad bajo diferentes formatos y en distintos escenarios.

En este magno evento, se contará con la especial conferencia de los fundadores de ArchDaily, David Basulto y David Assael, el día 21 de marzo a las 19:30 hrs en el Laboratorio Arte Alameda. Entrada libre.

Clásicos de Arquitectura: Palacio de los Deportes / Félix Candela

Arquitectos: Félix Candela
Ubicación: Río Churubusco, Iztacalco, Mexico City, Federal District, Mexico
Área: 27171.0 m2
Año Proyecto: 1968

La construcción del Palacio de los Deportes empezó en el año de 1966 y fue concluida para 1968, año en el que México fue sede de los Juegos Olimpícos. Esta obra es un proyecto colaborativo de los Arquitectos Félix Candela, Antonio Peyrí Maciá y Enrique Castañeda Tamborell. Su forma geodésica y su cubierta de cobre son características de esta obra arquitectónica representativa del movimiento racionalista. Revisa a continuación más imágenes y un video de la obra.

Segundo y Tercer Lugar Anteproyecto Plan Maestro de La Merced

El pasado 27 de diciembre dimos a conocer el Primer Lugar del Concurso Anteproyecto Conceptual para el Plan Maestro de la Merced en Ciudad de México. Hoy los dejamos con el segundo y tercer lugar a cargo de las oficinas Gaeta-Springall arquitectos y de at103 + arquitectura911 + F304

El objetivo del concurso estableció presentar ideas que contribuyeran al rescate de la zona, bajo una visión de desarrollo sustentable, metropolitano y regional, orientando las propuestas hacia los enfoques social, económico, ambiental e histórico-cultural. Con una respuesta inusitada y estableciendo el record a la fecha de concursos en México, se recibieron 100 propuestas realizadas por equipos multidisciplinarios, participando aproximadamente 850 profesionistas, integrados por más de 35 disciplinas diferentes. El jurado mencionó que “todas las propuestas contienen ideas valiosas que incrementan la potencialidad del concurso, la calidad es sorprendente, fue muy difícil, complejo y exhaustivo el proceso de evaluación”. Producto de eso se editará el libro “100 Visiones por La Merced” en reconocimiento al alto nivel de los trabajos presentados.

Revisa a continuación el segundo y tercer lugar

Primer Lugar Concurso Anteproyecto Conceptual para el Plan Maestro de La Merced en Ciudad de México

El pasado lunes 16 de diciembre se dio a conocer al equipo ganador del Concurso del Anteproyecto Conceptual para el Plan Maestro de la Merced coordinado por Carlos Marín y José Muñoz Villers y, en el que además participaron los urbanistas Víctor Hugo Hofmann y Emma Morales, el diseñador industrial Ariel Rojo, el paisajista Hugo Sánchez y los arquitectos Juan José Zárate y Edith Gutiérrez. El Concurso fue convocado por el Gobierno del Distrito Federal y el Consejo Consultivo para el Rescate Integral de la Merced a través de la Secretaría de Desarrollo Económico con el apoyo técnico del Colegio de Arquitectos de la Ciudad de México A.C. y la Sociedad de Arquitectos Mexicanos A.C.

La propuesta de Muñoz Villers y Marín está basada en estrategias a corto, mediano y largo plazo que tienen como intención ‘revitalizar la zona de la Merced a partir de la revalorización del espacio público y los mercados públicos, como elementos articuladores de las actividades sociales, comerciales y culturales así como detonadores del proceso de reconstrucción del tejido social, reconexión con barrios contiguos y mejoramiento de la imagen, movilidad, seguridad, funcionamiento y habitabilidad de la zona’.

Revisa el proyecto completo a continuación

MEXTRÓPOLI, Primer Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad

MEXTRÓPOLI, sienta sus bases en la experiencia de 15 años que ha logrado consolidar el Congreso Arquine y que a partir de hoy se transforma, para posicionarse desde la ciudad de México como el más importante y diverso escenario para concentrar, exponer, activar y promover la cultura desde la arquitectura.

MEXTRÓPOLI, convierte la ciudad de México en epicentro de la arquitectura y líder en transformación creativa a través de un evento que permita consolidarla como el referente de la arquitectura del continente, y convertirse en el más importante proyecto que impulse y promueva la cultura, la revalorización urbana, y la difusión del patrimonio artístico de la ciudad de México.

MEXTRÓPOLI, es el único punto de encuentro dedicado a promover la ciudad de México desde la arquitectura, al contribuir al fomento de más de 30 actividades académicas, culturales y turísticas desarrolladas principalmente en el Centro Histórico de esta ciudad bajo diferentes formatos y en distintos escenarios.

MEXTRÓPOLI decanta en seis acciones principales que invitan a la ciudadanía a vincularse con la ciudad, bajo seis modos distintos: