Se inauguró el Pabellón Serpentine Gallery de Smiljan Radic

ACTUALIZACIÓN: Revisa el video de la conferencia de prensa en el Serpentine Pavilion!

El Pabellón Serpentine Gallery 2014, diseñado por el arquitecto chileno Smiljan Radic, se inauguró esta mañana en el Hyde Park de Londres. El pabellón, una estructura plástica de fibra de vidrio reforzada que descansa sobre grandes piedras de cantera, se basó en una maqueta de papel maché que Radic creó hace cuatro años inspirado en la historia de Oscar Wilde 'El Gigante Egoísta'.

Dscn4021
© Daniel Portilla

Conoce más imágenes a continuación.

Smiljan Radic: "Si no sentimos el peso de la piedra, no tenemos un buen proyecto"

532057c9c07a80688c000441_smiljan-radic-dise-ar-el-pabell-n-de-la-serpentine-gallery-2014_8-_night1
Pabellón temporal para Serpentine Gallery. Image © 2014 Smiljan Radic Studio

Con motivo de la inminente inauguración del pabellón temporal de Smiljan Radic para la Serpentine Gallery en Londres, el diario británico The Guardian publicó una entrevista al arquitecto chileno, repasando las obras que han marcado su carrera. Sobre su reciente proyecto en Londres, Radic señala que "si no sentimos el peso de la piedra, no tenemos un buen proyecto".

Sigue leyendo después del salto.

Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura crean pabellón temporal en el Parque do Ibirapuera - Sao Paulo

El Parque do Ibirapuera en Sao Paulo tendrá sus días de Hyde Park. Tal como acontece en el parque de Londres con los pabellones de verano de la Serpentine Gallery, la capital paulista recibirá en su parque principal un espacio temporal y nómade proyectado por Álvaro Siza y Eduardo Souto de Moura, los dos arquitectos portugueses galardonados con el premio Pritzker de Arquitectura.

En Construcción: Serpentine Gallery Pavilion / Sou Fujimoto

La contribución de Sou Fujimoto para la décimo tercera edición Serpentine Gallery Pavilion está comenzando a tomar forma, con una geometría de "tipo de nube" que de a poco va alcanzando las copas de los árboles en el paisaje rustico de los Kensington Gardens en Londres. Hasta su finalización en Junio, los 350 metros cuadrados de estructura se fusionaran con el parque, creando un lujoso y semi-transparente terreno que albergará una serie de espacios sociales y una vibrante selección de plantas. 

Más imágenes del fotógrafo Laurence Mackman a continuación.

Infografía: Historia de la Serpentine Gallery

Captura_de_pantalla_2013-02-12_a_la(s)_10.13.30

Primeras imágenes de la Serpentine Gallery 2012

Open-uri20140723-19943-1kqvt98

© Daniel Portilla Tal como lo anunciamos, a partir de mañana abre sus puertas la doceava estructura levantada por la Serpentine Gallery. Esta vez a cargo de Herzon & de Meuron y el artista chino Ai Weiwei. Estuvimos ayer en el Hyde Park de Londres en el lanzamiento para la prensa donde ya se puede ver construida esta obra que a primera vista muestra un gran espejo de agua circular, pero que abajo guarda el espacio central.

Open-uri20140723-19943-1qo9ucf

© Daniel Portilla Tal como lo anunciamos, a partir de mañana abre sus puertas la doceava estructura levantada por la Serpentine Gallery. Esta vez a cargo de Herzon & de Meuron y el artista chino Ai Weiwei. Estuvimos ayer en el Hyde Park de Londres en el lanzamiento para la prensa donde ya se puede ver construida esta obra que a primera vista muestra un gran espejo de agua circular, pero que abajo guarda el espacio central.

Video: Serpentine Gallery 2011 / Peter Zumthor

Bajo el contexto que recientemente se anunció que Herzog & de Meuron junto a Ai WeiWei diseñarán el pabellón de Serpentine Gallery de este año, les queremos mostrar un video del pabellón del año pasado, diseñado por Peter Zumthor.

El verano pasado la Serpentine Gallery de Londres mostró una nueva forma del celebrado pabellón, construído para estar en pie por solo tres meses. En los años anteriores arquitectos como Jean Nouvel, Frank Gehry y Olafur Eliasson han tenido esta tarea. En este video de Crane.tv. se puede apreciar como Peter Zumthor ha logrado mantener la calidad y entregar una nueva atmósfera en lo que para muchos se ha convertido en un clásico anual de la arquitectura.

Primeras imágenes del Serpentine Gallery Pavilion 2012 por Herzog & de Meuron y Ai WeiWei

Open-uri20140723-19943-1kk221d

La Serpentine Gallery en Londres 2012 estará a cargo de grandes conocidos ligados al mundo del arte y la arquitectura. Se trata de Herzog & de Meuron y el artista y activista chino Ai WeiWei quienes en alianza se preparan para esta exhibición.

Ya han sido presentadas las primeras imágenes de una propuesta que tiene por objetivo conducir a una experiencia arqueológica donde los visitantes podrán encontrar vestigios de los pabellones construidos para las versiones anteriores. Recordemos que esta exhibición data desde hace más de 11 años.

Herzog & de Meuron y Ai Weiwei diseñarán el Serpentine Gallery Pavilion 2012

Open-uri20140722-19943-7wet68

Jacques Herzog, Ai Weiwei y Pierre de Meuron © Cortesía de Serpentine Gallery Hoy, la Serpentine Gallery ha anunciado el equipo que diseñará la duodécima edición del Serpentine Gallery Pavilion, una edición especial que será parte del Festival de Londres 2012, la culminación de la Olimpiada Cultural. Cada año la galería invita a renombrados arquitectos internacionales y que aún no hayan construido en el Reino Unido, para diseñar este pabellón temporal que acoge las actividades públicas en el césped de la galería dispuesto en el Hyde Park de Londres entre Junio y Octubre de este año. Para más información puedes revisar la infografía del Serpentine Gallery Pavilion que publicamos hace unos días. Este año el equipo incluye a los arquitectos suizos ganadores del Pritzker Herzog & de Meuron y el artista chino Ai Weiwei (uno de los Runners-Up según la TIME Person of the Year 2011). El trío ha trabajado junto en proyectos como ORDOS 100 en el desierto Mongol y en el Estadio Nacional de Pekín para los Juegos Olímpicos del 2008. Su diseño explorará la historia oculta de las instalaciones anteriores (más info), con once columnas bajo el césped de la Serpentine, representando los pabellones del pasado y una doceava columna que será el soporte de una plataforma que se elevará por sobre los 1.5 metros sobre el nivel del suelo. Tomando un enfoque arqueológico, los arquitectos han creado un diseño que inspirará a los visitantes a mirar bajo la superficie del parque así como retroceder en el tiempo a través de los fantasmas de las estructuras pasadas. Julia Peyton-Jones, Directora, y Hans Ulrich Obrist, Co-Director, de la Serpentine Gallery, dijeron: “Es un gran honor trabajar con Herzog & de Meuron y Ai Weiwei. Estamos encantados de que nuestra comisión anual traiga esta colaboración arquitectónica única en Europa con motivo de la continuidad entre el Beijing 2008 y los Juegos de Londres 2012 “. Hablando del diseño conceptual, Herzog & de Meuron y Ai Weiwei comentaron: “Cada año desde 2000, un arquitecto diferente ha sido el responsable de crear el Pabellón de verano de la Serpentine Gallery  para los jardines de Kensington. Eso hace once pabellones hasta el momento, nuestra contribución será la duodécima. Así que muchos pabellones de formas tan diferentes y de muchos materiales distintos han sido concebidos y construidos, que nosotros tratamos instintivamente de eludir el inevitable problema de crear un objeto, una forma concreta. “Nuestro camino hacia una solución alternativa consiste en cavar unos cinco pies en el suelo del parque hasta llegar a las aguas subterráneas. Ahí cavamos un pozo de agua para recolectar todo el agua-lluvia de Londres que cae en el área del Pabellón. De esta manera se incorpora un aspecto de otro modo invisible de la realidad del parque – el agua bajo la tierra – en nuestro Pabellón. A medida que escarbamos la tierra nos encontramos con una diversidad de realidades construidas, tales como cables de teléfono y las fundaciones anteriores. Así como un equipo de arqueólogos, identificamos estos fragmentos físicos como los restos de los once pabellones construidos entre 2000 y 2011. Sus formas varían: circulares, largas y estrechas, puntos y también grandes vacíos construidos que han sido llenados. Estos restos dan testimonio de la existencia de los antiguos pabellones y su mayor o menor intervención en el entorno natural del parque. “Todas estas bases será ahora descubierto y reconstruido. Los viejos cimientos forman una maraña de líneas retorcidas, como un patrón de costura. Un paisaje distintivo surge de las bases reconstruidas, que es diferente a todo lo que pudo haber inventado, su forma y la forma es en realidad un regalo sorpresa para nosotros. La realidad en tres dimensiones de este paisaje es impresionante y es también el lugar perfecto para sentarse, pararse, acostarse o simplemente mirar y se sorprenderá. En otras palabras, el ambiente ideal para seguir haciendo lo que los visitantes han venido haciendo en los Pabellones de la Serpentine Gallery en los últimos once años -. Y un descubrimiento para los muchos visitantes nuevos previstos para los Juegos Olímpicos de Londres 2012 Sobre las bases de cada pabellón, se construye una nueva estructura (soportes, muros) como elementos de soporte de carga para el techo de nuestro Pabellón – once soportes en total además de nuestra propia columna que se pueden situar a voluntad, como un comodín. El techo se asemeja al de un sitio arqueológico. Flota unos cinco pies por encima del césped del parque, de modo que cada visitante puede ver el agua sobre él, su superficie reflejando las infinitas variedades de cielos que cubren la ciudad. Para eventos especiales, el agua puede ser drenada fuera del techo como en una bañera, desde donde fluye hacia el pozo de agua, el punto más profundo en el paisaje del Pabellón. Entonces, el techo seco puede ser usado como una pista de baile o simplemente como una plataforma suspendida por encima del parque. No se han revelado imágenes del diseño, pero mantendremos nueva información actualizada.

Serpentine Gallery Pavilion 2011 / Peter Zumthor

Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Ayer 27 de Junio fueron reveladas las fotografías de la Serpentine Gallery 2011 a cargo del gran arquitecto suizo y Pritzker 2009 Peter Zumthor, pabellón en el cual participó además como colaborador el creador de jardines Piet Oudolf (High Line, Bienal de Venecia 2010, etc.), quien creó el jardín central. El concepto para el pabellón de este año es el “hortus conclusus”, es decir un espacio diseñado para la contemplación y reflexión, donde desde el acceso empieza la paulatina transición hacia un patio interior que actúa como el espacio central de desconexión alejado del sonido y del movimiento exterior. Un espacio que invita reflexionar y contemplar el jardín central y sus diferentes especies de flores. Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Como en las previas obras de Zumthor, aquí cumplen un importante rol los materiales y el uso de la luz, la cual transmite esa ‘espiritualidad’ muy particular que se logra apreciar en su arquitectura. El tema del jardín es también visto como una forma de intimidad, la más íntima en el paisaje según el suizo, ya que requiere de cuidado y protección permanente. Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach La presencia de los jardines interiores ha fascinado desde siempre a Zumthor, como un elemento dotado de una presencia mágica donde la arquitectura crea el espacio para la permanencia y la contemplación. La Serpentine Gallery es una importante cita anual de la arquitectura. Puedes ver los pabellones anteriores que hemos publicado en Plataforma Arquitectura en el siguiente link. Arquitecto: Peter Zumthor Jardín: Piet Oudolf Fotografías: John Offenbach A continuación más fotografías de la Serpentine Gallery 2011. #gallery-1 { margin: auto; } #gallery-1 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 33%; } #gallery-1 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-1 .gallery-caption { margin-left: 0; } Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach Serpentine Gallery Pavilion 2011, designed by Peter Zumthor. Photo by John Offenbach

Peter Zumthor para el Serpentine Gallery Pavilion 2011

Días antes de que el pabellón diseñado por Jean Nouvel para  la Serpentine Gallery en el Hyde Park de Londres sea cerrado y desmantelado, el sitio Architect’s Journal ha revelado el nombre del arquitecto escogido para diseñar el pabellón del próximo año. Se trata de nada más ni nada menos que Peter Zumthor, laureado con el Premio Pritzker el año 2009.

Para el pabellón se escogen por lo general arquitectos que aún no hayan construído en el Reino Unido, y en esta ocasión es similar. Si bien Peter Zumthor está desarrollando el proyecto A Secular Retreat, parte de la iniciativa Living Architecture, este recién paso a su etapa de aprobación municipal por lo que le falta un buen tiempo.

Serpentine Gallery Pavilion / Jean Nouvel

Ateliers Jean Nouvel. Photograph by Philippe Ruault Como les contamos en Marzo, Jean Nouvel fue el arquitecto seleccionado este año para diseñar el Pabellón de la Serpentine Gallery. Desde hace 10 años la Serpentine Gallery ha invitado a los arquitectos más renombrados del mundo para diseñar una estructura temporal en el Hyde Park de Londres, que alberga una serie de actividades durante el verano. La lista incluye a Zaha Hadid, Frank Ghery (ver pabellón en Plataforma), Rem Koolhaas (ver pabellón en Plataforma), Toyo Ito, Daniel Libeskind, Oscar Niemeyer, Alvaro Siza + Souto de Moura, SANAA (ver pabellón en Plataforma), el artista danés Olafur Eliasson, y colaboraciones con Cecil Balmond y ARUP. La propuesta de Nouvel se basa en volumenes puros de geometría simple, de un fuerte color rojo. Así el acero, vidrio, tela y policarbonato contrastan y reflejan el verde del parque como pueden ver en las imágenes. La cantidad de rojo va cambiando desde los espacios interiores hasta el auditorio abierto. El pabellón de abre al público este 10 de Julio, y se podrá visitar de manera gratuita hasta el 17 de Octubre. Pueden ver el programa por acá. Más fotografías de Philippe Ruault cortesía de la Serpentine Gallery después del salto: Ateliers Jean Nouvel. Photograph by Philippe Ruault Ateliers Jean Nouvel. Photograph by Philippe Ruault Ateliers Jean Nouvel. Photograph by Philippe Ruault

Pabellón Serpentine Gallery 2010: Jean Nouvel

Open-uri20140729-12357-q3ga0w
Open-uri20140729-12357-1ma1osa
Open-uri20140729-12357-zocjj9

Ateliers Jean Nouvel Jean Nouvel ha sido seleccionado para diseñar el Pabellón de la Serpentine Gallery este año. Desde hace 10 años la Serpentine Gallery ha invitado a los arquitectos más renombrados del mundo para diseñar una estructura temporal en el Hyde Park de Londres, que alberga una serie de actividades durante el verano. La lista incluye a Zaha Hadid, Frank Ghery (ver pabellón en Plataforma), Rem Koolhaas (ver pabellón en Plataforma), Toyo Ito, Daniel Libeskind, Oscar Niemeyer, Alvaro Siza + Souto de Moura, SANAA (ver pabellón en Plataforma), el artista danés Olafur Eliasson, y colaboraciones con Cecil Balmond y ARUP. La propuesta de Nouvel se basa en volumenes puros de geometría simple, de un fuerte color rojo. Así, los reflejos del acero, vidrio, tela y policarbonato contrastarán con el verde del parque, recordando a los iconos ingleses como las cabinas telefónicas y los buses londinenses. Como ven en las imágenes, un muro inclinado de 12 metros de alto marca la presencia del pabellón. Esperen una buena cobertura de este pabellón como hemos hecho en años anteriores. Más imágenes después del salto. Ateliers Jean Nouvel Ateliers Jean Nouvel

Abre Serpentine Gallery 2009 / Kazuyo Sejima & Ryue Nishizawa de SANAA

Open-uri20140728-12357-hpjhn5

Hoy 12 Julio, se abrió al público el pabellón Serpentine Gallery 2009 diseñado por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa del estudio SANAA.  Tal como lo habíamos anunciado anteriormente, el pabellón es  primer proyecto de SANAA en UK, y esta vez fue auspiciado por NetJet, la operadora de jets privados más grande de Europa.  A continuación más  imágenes del proyecto.

Tal como lo describió Peng! en un post anterior, el proyecto del Serpentine Gallery explicado por sus propios arquitectos es ‘una estructura flotante de aluminio, que deriva libremente entre los árboles como el humo. Este toldo reflexivo, brillante, ondula a través del terreno, ampliando el parque y el cielo. Su apariencia cambia dependiendo del clima, permitiendo que se funda con el entorno. Funciona como un campo de actividades sin muros, generando vistas que se extienden ininterrumpidamente por el parque, fomentando el acceso por todos sus lados. El pabellón es una protegida extensión del parque, donde la gente pude leer, relajarse y disfrutar de los encantadores días de verano.’

Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa diseñarán el Serpentine Gallery Pavilion 2009

Open-uri20140728-15101-u9scmz

Hace unos días se anunció que la oficina formada por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa será la encargada de diseñar el Pabellón de la Serpentine Gallery, en Londres. Esta será la primera obra construida de SANAA en el Reino Unido.

El pabellón, que se viene realizando anualmente desde el 2000 (interrupiéndose únicamente el 2004), se ha transformado en un referente a nivel mundial en edificios de este tipo de programa. El año pasado, la obra fue diseñada por Frank Ghery, y puedes verla aquí.