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Los mejores artículos relacionados con instalaciones en Plataforma Arquitectura
© Hiroshi Iwasaki
Esta instalación será presentada en la Bienal de Diseño 2013 de Saint-Etienne, Francia, desde el 14 al 30 de Marzo. En ella, los arquitectos japoneses de Nendo utilizaron una técnica llamada ‘udukuri’ para, mediante el tallado, extraer las partes blandas de las tablas de ciprés de modo que las curvas y líneas de la veta de la madera se destaquen.
Cortesía de Dubbeldam Architecture + Design
Arquitectos: Dubbeldam Architecture + Design
Ubicación: Toronto, Canadá
Año Proyecto: 2012
Fotografías: Cortesia de Dubbeldam Architecture + Design
Explorando la manera evolutiva en la que trabajamos, POP-UP Office es una instalación de Dubbeldam Architecture + Design que utiliza unidades modulares que se pueden combinar de diferentes maneras. El resultado es un espacio de trabajo que es a la vez esqueleto y adaptable al individuo. Este diseño se convierte en una gran respuesta al profundo cambio en nuestra forma de trabajar; cuando lo único que necesitamos es una superficie para trabajar y un lugar para enchufarnos, el ambiente de trabajo ya no es estático. Más imágenes y la descripción de los arquitectos después del salto.
Cortesía de MoMA
SO? Architecture and Ideas’ ha sido anunciado como ganador de la 2013 Young Architects Program Moderno (YAP) de Estambul en Turquía con el proyecto “Sky Spotting Stop”. Al igual que sus contrapartes – el proyecto de CODA en base a desechos de skates en Nueva York y la instalación flotante “He” de bam! en MAXXI – el espacio sombreado se construirá a finales de junio en el patio de Estambul Modern, que ofrece refugio de las bulliciosas calles de Estambul, pasando por alto el desembocadura del Bósforo.
Más sobre este proyecto a continuación.
Cortesía de MAXXI
Con la intención de atraer e impresionar a los espectadores con su gran escala, “He” ha sido seleccionado como ganador del YAP MAXXI 2013 en Roma, un concurso anual que promueve y apoya a jóvenes arquitectos emergentes, en colaboración con MAXXI Architettura, MoMA / MoMA PS1 de Nueva York, Constructo de Santiago y, por primera vez, Modern Estambul, Turquía.
Con sede en Turín, bam! bottega di architettura sostenibile, ha diseñado a “He” como una instalación grandiosa y boyante que transforma la fachada MAXXI de hormigón y la plaza expansiva en una visual espectacular, al mismo tiempo que ofrece una solución al calor del verano.
© AFP
© Jonathan Russell
Arquitectos: VaV Architects
Ubicación: Helsingfors, Uusimaa, Finlandia
Arquitectos A Cargo: Pablo Bolinches Vidal, Darragh Breathnach, Daria Leikina
Colaboradores: Veniyana Lemonidi, Matteo Goldoni, Jonathan Russell, Nicholas Dunlop, Tati Leonteva, Alexandra Polyakova, Tereza Scheibova, Anna Podrouzkova, Libor Mládek, David Buhagiar, Aulon Harizaj, Jim Walsh
Área: 7.0 m2
Año: 2012
Fotografías: Jonathan Russell
© Ivan Juárez
Arquitectos: x-studio . Iván Juarez
Ubicación: Isla de Itaparica, Bahia de Todos os Santos, Brasil
Año Proyecto: 2012
Fotografías: Ivan Juárez
© Dirk Pauwels
Arquitecto: Tazu Rous
Ubicación: Koningin Maria Hendrikaplein, Gent, Bélgica
Fotografías: Dirk Pauwels
Este video muestra Phototropia, un proyecto que es parte de una serie de experimentos de aplicaciones de materiales inteligentes y responsivos, dentro del contexto de una clase de arquitectura para el Master of Advanced Studies en el Chair for Computer Aided Architectural Design (CAAD).
El proyecto combina una serie de materiales hechos manualmente por los estudiantes, como polímeros activos electrónicos, pantallas impresas electro luminosas, plásticos biodegradables y delgadas películas de células solares que producen la energía requerida para responder ante la presencia de un espectador, generando movimientos y variaciones en la iluminación de los distintos elementos.
Sin duda este video nos muestra como se puede innovar con los materiales para generar una serie de elementos responsivos que pueden aplicar y desarrollar en proyectos de arquitectura.
Es importante destacar el trabajo académico cuando tiene una repercusión urbana. En este caso, destacarlo no solo por atreverse a sacar una intervención 1:1 fuera de los patios de la universidad, sino además por atreverse a insertarlo en un eje histórico y de fuerte carácter cívico para la ciudad de Santiago, como es el eje Bulnes.
Esta intervención transitoria se montó con tiempo y un presupuesto limitado con el objetivo justamente de aprender a intervenir en la ciudad. Esto significa apoderarse de una problemática en particular y desarrollar una visión del contexto urbano además de lidiar con la complejidad propia de esta escala que tiene que ver primero con autosoportarse y segundo, con todo el trabajo constructivo que significa trabajar con materiales que ya no son el cartón ni el pegamento.
De 4 trabajos presentados, este que presentamos con la memoria a continuación fue el elegido ganador por un jurado que nos incluía entre sus integrantes junto a Victor Gubbins (Premio Nacional de Arquitectura 2010), Humberto Eliash, Umberto Bonomo, Sebastián Gray y Carlos Castillo. El taller fue dirigido por el arquitecto invitado Anderson Freitas.
Toda la información de este proyecto después del salto. SEGUIR LEYENDO
© Walling McGarity Photography
“Cosmic Quilt” corresponde a una instalación de arquitectura diseñada y construida por The Principals, un grupo de veinte estudiantes del Art Institute de Nueva York que están dedicados a la exploración de la interacción entre el usuario y el espacio construido. El proyecto utiliza una serie de motores controlados por controles sobre un sistema único diseñado por ellos, compuesto de más de 3000 piezas que componen una estructura interactiva que es capaz de responder a la presencia de los visitantes de la instalación.
A continuación más información, imágenes y un video que muestra el aspecto interactivo del proyecto.
© Patrícia Almeida
El arquitecto portugués João Mendes Ribeiro ha incursionado dentro de su carrera en el diseño de escenografías para obras de teatro. Para la obra “A Sesta” (“La Siesta”, del año 2007) de Olga Roriz, diseñó el dispositivo “Maleta-Mesa”, que permite el desarrollo de las escenas a través de sus posibilidades de variación, desplegándose como diferentes elementos, a modo de una “caja de sorpresas”.
Más información e imágenes a continuación. SEGUIR LEYENDO
Patterned by Nature, es un encargo de Ciencias Naturales del Museo de Carolina del Norte para la nueva construcción del Centro de Investigación de la Naturaleza. La exposición diseñada por Sosolimited, celebra la abstracción de la complejidad infinita de la naturaleza y muestra los patrones de ella a través del proceso científico, a través de nuestras percepciones.
Más información a continuación.
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© Dwayne Oyler
Hace algún tiempo les contamos de la increíble iniciativa de los estudiantes del SCI-Arc junto a Oyler Wu Collaborative para el diseño y construcción del pabellón Netscape para la albergar la misma ceremonia de graduación de los estudiantes.
En esta ocasión, queremos mostrarles el proyecto y video de la instalación itinerante reALIze, de Oyler Wu Collaborative junto a Michael Kalish. El proyecto reALIZE es un tributo a la vida cultural y a la importancia de Muhammad Ali, en donde se busca exponer una nueva generación de arquitectura, que aprecia lo emocional, lo estético y los principios técnicos dados por la experiencia colectiva.
Más sobre este proyecto a continuación.
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© Grethe Fredriksen & Jason Havneraas
Arquitectos: Haugen/Zohar
Ubicación: Skjærmveien Barnehage, Trondheim, Noruega
Fecha de Proyecto: 2009
Cliente: Municipalidad de Trondheim
Contratista: Pan Landskap AS
Imágenes 3d: Scenarioarchitecture
Fotografías: Grethe Fredriksen & Jason Havneraas
Imagen via Choi Jeong-Hwa
El artista sur-koreano Choi Jeong-Hwa ha llevado el concepto de reutilización a otro nivel. En su instalación utiliza 1,000 puertas recicladas para transformar una aburrida y normal fachada de 10 pisos en una apasionante visión de colores y texturas.
Las calles de Seúl están plagadas de edificios modernos de tamaño medio y de usos mixtos en varios niveles llamados huh ga bang, que proliferan como parásitos alrededor de los edificios históricos de madera y de las casas con tejas tradicionales. Pareciera ser que la instalación de Choi es una intención de hacer un vínculo entre lo nuevo y lo viejo a través de estas entrenidas puertas que sin duda le dan carácter a lo que sería una estructura sin carácter.
¿Acaso es posible darle folklore y creatividad a aquella arquitectura que parece carecer personalidad y genialidad? A continuación más imágenes.
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© asensio_mah
Arquitectos: asensio_mah / Leire Asensio Villoria, David Syn Chee Mah
Ubicación: Québec, Canadá
Estudiantes: Harvard Graduate School of Design / Somkiet Chokvijtkul, Daekwon Park, Benjamin Winters, Yuan Zhan, Fred Chung, Troy Vaughn, Lisl Kotheimer, Day Jimenez, Mariela Alvarez, Benjamin Tew, Victor Perezamado
Colaboradores: Adams Kara Taylor Engineering (Estructura), Bryophyta Technologies / Suzanne Campeau (Musgo)
Fecha: 2011
Fotografías: asensio_mah, Martin Bond
© AFP
En pleno centro de Buenos Aires, más específicamente en la Plaza San Martín, se instaló durante varios meses la Torre de Babel, conformada por un espiral de 25 metros de altura compuesto por 30 mil libros. Obra de la artista argentina Marta Minujín, se inició su desarme hace algunos días, pero fue una exitosa iniciativa que atrajo a más de 26.000 personas en el año de Buenos Aires, Capital Mundial del Libro.
Más información e imágenes a continuación. SEGUIR LEYENDO
© Mike + Doug Starn
La oficina Starn Studio levantó una torre de bambú de más de 15 metros como parte de un evento colateral dentro de la Bienal de Venecia, que se realiza este año en la ciudad. Más información e imágenes a continuación. SEGUIR LEYENDO
Arquitectos: Atelier Raum Architects
Ubicación: Biennale d’art contemporain de Bourges, Francia
Colaboradores: Estudiantes de la Bourges’ National Higher School of Art (Elise Benetreau-Dupin, Jennifer Bretcheteau, Maud-Aline Carpier, Justine Dardoise, Pauline Gaudry, Aude Coutarel, Ziqi Wei, Micka‘l Dos Santos, Malika Ouedraogo, Sunyoung Choi, Lionel Krüm et Alexandre Kongasio)
Producción: FRAC Centre, La Box & Ecole nationale supérieure d’art de Bourges
Fecha: 2010
Música: Carla Pallone (Mansfield Tya)
Fotografías y Video: Atelier Raum Architects
Atelier Raum compartió con nosotros el video de uno de sus proyectos más recientes, la instalación urbana para una exposición de arte contemporáneo en Francia. Más información e imágenes a continuación. SEGUIR LEYENDO
© Francesco Niki Takehiko
Arquitectos: Dorell.Ghotmeh.Tane
Ubicación: Milán, Italia
Superficie: 534 m2
Fecha: 2010 – 2011
Fotografías: Francesco Niki Takehiko, Daici Ano
© Christos Drazos
La oficina MAB Architects, con base en Grecia, compartió con nosotros su pabellón interactivo multisensorial Plinthos. En él se construye un muro curvo en base a ladrillos perforados que producen interesantes efectos visuales a través del juego de luz y la transparencia. SEGUIR LEYENDO
© Guillermo Luijk
Arquitectos: Crystalzoo
Ubicación: La Nucía, Alicante, España
Fecha Proyecto: Junio 2009
Promotor: Ayuntamiento de La Nucía
Constructora: INABENSA, JAYTON y Coorporación Animus
Presupuesto: 3.725.309,00 €
Fotografías: Guillermo Luijk y Cortesía de Crystalzoo
© Gidon Fuehrer
Arquitectos: AL _ A – Amanda Levete
Ubicación: Londres, Inglaterra
Cliente: Hayward Gallery, Southbank Centre
Año proyecto: 2010
Fotografías: Gidon Fuehrer, Stephen Citrone
“Move: Choreographing you” es un exhibición de artes visuales e interpretativas, curada y organizada por la Galería Hayward del Southbank de Londres. El tema de la exhibición se centra en esculturas e instalaciones que invitan al visitante a convertirse en participante e intérprete mediante la interacción con los artistas, visitantes y las piezas de arte. SEGUIR LEYENDO
“¿A qué se dedican los arquitectos?”
Parece una pregunta sencilla. Sin embargo da para generar muchas otras, como se plantea en este nuevo número de la revista ARQ correspondiente a enero del 2013, que ya va por su publicación nº83:…
“¿Qué es lo que hace sudamericana la arquitectura sudamericana?”
Con esta pregunta realizada a la directora de PLOT, Florencia Rodríguez, se empieza a cocinar este nuevo número de la revista argentina, correspondiente a los meses de abril …
Durante la segunda edición del Fórum Jovens Arquitetos Latino-americanos estará a la venta el libro FÓRUM JOVENS ARQUITETOS LATINO-AMERICANOS, publicación sobre la primera edición del Encuentro en 2011.…
El último número de la revista argentina Zona de Proyecto, parte de una trilogía de ediciones monográficas sobre arquitectura latinoamericana, está dedicado a la arquitectura Brasilera, cuyos orígenes se basan principalmente en grandes referentes que crearon un estilo nacional …
El libro Latam 01: Arquitectura Contemporánea Latinoamericana, es una publicación iniciativa de Hunter Douglas bajo la autoría de Jeannette Plaut y Marcelo Sarovic (Constructo), que muestra los mejores proyectos de arquitectura latinoamericana en los cuales esta empresa ha participado. Ellos reflejan …
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