Dentro de pocos meses, Rotterdam se convertirá en sede de una gigantesca escalera de 180 escalones, desde Stationsplein (afuera de la icónica estación central de Rotterdam) hasta la parte superior del edificio Groot Handelsgebouw. Según MVRDV, la estructura "sigue la tradición de la ciudad de celebrar sus reiteradas reconstrucciones" y, como tal, el sistema de andamiaje utilizado para construir la escalera será "un guiño" a los 75 años de la reconstrucción de la ciudad después de la Segunda Guerra Mundial.
Espacios revelados corresponde a el mayor proyecto de arte público realizado hasta el momento en Chile, en el cual diversos espacios abandonados o en desuso, serán ‘revelados’ a la comunidad gracias a las acciones de más de 30 artistas nacionales e internacionales. La iniciativa de la fundación alemana Siemens Stiftung abrió sus puertas el pasado 7 de abril y recibirá, hasta este domingo, a todo aquel que quiera redescubrir el patrimonio de Santiago a través del arte.
La instalación urbana desplaza el espacio expositivo desde museos y galerías a edificios en desuso, sitios eriazos, barrios y comunidades. Con esto desplaza también sus narrativas, recorridos, estrategias de formación y audiencias, además crea una nueva relación entre comunidades Independientes, la academia, el Estado e instituciones privadas.
Cuando se hace arquitectura se asume una postura hacia el medio natural, y en una ciudad como la Ciudad de México, esta postura toma compromisos muy profundos cuando nos referimos al tratamiento del agua.
Emplazada sobre una laguna, la Ciudad de México ha tomado muchas decisiones en cuanto a la conservación, la distribución y la relación entre el agua y el entorno urbano; la Pieza Escultórica H2O Cuenca, construida con muestras de agua recolectadas por el equipo de Greenpeace y Taller 13 a través de la cuenca del Valle de México, nos demuestra que no todas estas decisiones han sido las mejores.
Sigue leyendo después del salto para conocer la instalación y su proceso.
Un 30% de los automóviles que circulan por el centro de Amsterdam lo hace en círculos porque son taxis. Incluso, un 65% de los vehículos motorizados que transitan por esta zona de la ciudad ni siquiera lo tienen como destino final.
Números como estos son los que evidencian que el centro de una ciudad puede tener congestión vial que es evitable si se analizan e implementan las medidas correspondientes.
Videos
Afiche oficial. Image Cortesía de Concéntrico
Entre el 28 de abril y el 01 de mayo se realizará la segunda edición de Concéntrico, el Festival público y gratuito de Arquitectura y Diseño de Logroño (España), abierto a todos los ciudadanos y visitantes, que propone descubrir y redescubrir los espacios de interés del Centro Histórico de la ciudad. El Festival invita a recorrer estos lugares mediante instalaciones que crean una conexión entre patios interiores, espacios ocultos y pequeñas plazas que habitualmente pasan desapercibidas en el día a día de la ciudad.
Cada instalación está creada por equipos de arquitectos y diseñadores que proponen, reflexionan, experimentan y exploran nuevos campos del diseño del entorno. De esta forma, el festival les ofrece la oportunidad de realizar una intervención en el corazón de la ciudad, estableciendo un diálogo entre el patrimonio y la arquitectura contemporánea que active la reflexión de los ciudadanos sobre los espacios de la ciudad.
En esta ocasión conoceremos el pabellón, las intervenciones y exposiciones que formarán parte de Concéntrico 02.
https://www.archdaily.cl/cl/785462/conoce-las-8-intervenciones-publicas-de-concentrico-02ArchDaily Team
View from Bridge Looking up to Sky Box and Upper Atrium. Image Courtesy of OMA
OMA presentó el diseño de su primera torre en la capital japonesa. Un rascacielos con una fachada 'torcida' que incorporará un parque en altura y acceso a una nueva estación de Metro correspondiente a la línea Hibiya (H). Conocido como Toranomon Hills Station Tower, este proyecto contará con un hotel, oficinas y áreas comerciales.
Desde hace un tiempo venimos publicando, a través de sus diferentes capítulos, el libro Teoría Unificada de la Arquitectura de Nikos Salingaros, para que pueda ser consultado libremente por estudiantes y arquitectos de todo el mundo. Si te los perdiste, puedes leerlos aquí.
* Traducido del inglés por Arq. Francisco Contreras Chávez.
“…¿Cómo puede ser que en un mundo que ya está en contacto con la estructura viva a través de la cultura y la educación, las personas puedan estar desconectadas de sus sentimientos? ¿Cómo se puede negar un talento intuitivo para reconocer la 'vida' y hacer que los humanos al comienzo lo ignoren, y luego lo olviden por completo?…”
El acercamiento a la arquitectura desde la perspectiva completamente nueva de la coherencia organizada – lo que Christopher Alexander llama “totalidad” – unifica muchos fenómenos. Las distinciones tradicionales entre ornamento y función, entre edificios y ecología, y entre la belleza y la estructura utilitaria se difuminan. Podemos buscar la “vida” en los artefactos y estructuras, lo cual explica la experiencia que tenemos de ellos.
Vivienda personalizada: Hog Pen Creek Retreat; Austin, Texas / Lake|Flato Architects. Imagen Cortesía de AIA
El American Institute of Architects (AIA) ha seleccionado a los 10 ganadores de los 'Housing Awards' en su edición 2016. La convocatoria de los Housing Awards de la AIA fue lanzada para reconocer "lo mejor en diseño habitacional y promover la importancia de la vivienda como una necesidad de vida".
A mediados del mes de marzo, se produjo un fenómeno ambiental sobre la ciudad de Medellín que alteró la calidad del aire obligando al alcalde Federico Gutiérrez Zuluaga a declararla en alerta roja. Debido a factores geográficos, climáticos y producto de la descarga de gases emitidos por la industria, una espesa y tóxica neblina se posó sobre el área urbana afectando terriblemente a sus habitantes. Después de recibir los resultados sobre las actividades meteorológicas del mes, emitidos por las 8 estaciones de monitoreo que se encuentran en el Valle de Aburrá, cuenca natural del Río Medellín, se formularon una serie de restricciones en las dinámicas urbanas y de diferentes sectores de la industria y la movilidad.
La implementación de estas medidas durante los primeros días de abril lograron mitigar superficialmente la problemática, pero esta condición ambiental no ha sido una atribución reciente. La Organización Mundial de la Salud (OMS) posicionó a Medellín como la novena ciudad más contaminada de Latinoamérica, luego de Belo Horizonte (Brasil), Tegucigalpa (Honduras), Guatemala, Toluca (México), Monterrey (México), Río de Janeiro (Brasil), Lima (Perú) y en primer lugar Cochabamba (Bolivia).
En Nueva Delhi, un 70% de la energía que se usa proviene de otros lugares del país y más de un 50 por ciento es generada con carbón.
En gran medida, la presencia de esta última fuente de energía es la que influye en los altos niveles de contaminación atmosférica que afectan a la capital india y que en 2014 la posicionaron como la ciudad más contaminada del mundo, según la Organización Mundial de la Salud (OMS).
Gracias a un cuerpo de trabajo prolífico, admirado e influyente, Zaha Hadid recibió cientos de invitaciones para dar conferencias alrededor del mundo. A través de las sinceras introducciones de sus colegas, podemos apreciar su original enfoque hacia la arquitectura, en un mundo que a menudo parecía estar un paso más atrás de sus ideas y entusiasmo.
Nuestro equipo ha elegido aquellas sensibles palabras dedicadas a Zaha Hadid, como muestra del impacto que la arquitecta deja en nuestro entorno, no sólo a través de sus edificios, sino también con una fuerte personalidad que caló profundo en sus amigos y aquellos que tuvieron la suerte de conocerla en persona.
https://www.archdaily.cl/cl/785435/video-recordando-a-zaha-hadidPola Mora
La conferencia anual de arquitectura, LEAF International, anunció a Santiago Calatrava como ganador del 2016 Lifetime Achievement Award, reconocimiento a su "destacada trayectoria" en el mundo de la arquitectura, como explica la organización. Premiado por un panel internacional de expertos del rubro, el español fue destacado por su "visión única y su habilidad de transformar ciudades a través de diseños impactantes".
Grimshaw y MDT-tex han presentando un nuevo sistema de de teselado de cubiertas en el marco del festival de diseño y comercio justo Frankfurt Light + Building. El sistema tiene como objetivo desarrollar un producto que no sólo ofrece la flexibilidad de los sistemas modulares de cubiertas, sino que también presenta las ventajas ingenieriles de una estructura unificada.
Hoy nuestra serie de Fotografía de Arquitectura presenta al fotógrafo barcelonés Gregori Civera, quien trabajó en conjunto con Pablo Bofill para fotografiar la magnífica obra de su padre en Calpe España. La Muralla Roja, es un edificio de viviendas, dentro de la urbanización La Manzanera. El edificio tiene claras referencias de la arquitectura árabe mediterránea del lugar, como resultado de la inspiración del renombrado arquitecto Ricardo Bofill Levi, por la tradición mediterránea del casbah.
En su fotografía, Civera logra captar los vívidos colores que dan vitalidad a esta obra desde 1972, exagerando el contraste que estos producen con la naturaleza árida del lugar. Además la suavidad de la gama cromática y ángulos elegidos logran atenuar el impacto de las formas duras e imponente composición que se asemeja a una fortaleza para introducirnos al mundo cotidiano de este conjunto de viviendas.
La oficina inglesa Emergent Design Studios en conjunto con el taller mexicano RVDG arquitectura + urbanismo resultaron ganadores del concurso por invitación para la reconstrucción de la escuela preparatoria The John F. Kennedy, The American School Querétaro. La dupla inglesa-mexicana compitió al lado de oficinas mexicanas, como Reims Arquitectura, Fabric y g3arquitectos, resultando 8 finalistas en la última etapa del concurso.
El nuevo proyecto educacional de Querétaro, que se ubicará a 180 kms al norte de la Ciudad de México, es la renovación de un edificio académico de 16,000m2 con 10,000m2 de jardines botánicos e instalaciones deportivas y se basará en las ideas primarias del portico como velo mediador entre escalas de espacio público.
10 [+1] Entrevistas disciplinares es el segundo volumen de entrevistas a importantes arquitectos y paisajistas invitados a la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad Diego Portales. En él, Claudio Magrini busca develar, a través de un recorrido por las obras, la intimidad de estas y la de sus autores, todos personajes relevantes para el estudio de la arquitectura y el paisaje.
En este articulo les presentamos un extracto de Vivir Primitivo,una entrevista a Sou Fujimoto. En esta instancia, el arquitecto japonés reflexiona sobre sus aproximaciones a la arquitectura y los temas recurrentes que aparecen en su practica:Toyo Ito,la relación entre cuerpo y espacio, el término japonés onigiri y el nido.
"Una imagen es una visión que ha sido recreada o reproducida. En su aspecto, o conjunto de apariencias, que ha sido desligada del lugar y tiempo en que hizo su primera aparición y se ha conservado -por unos instantes o unos pocos siglos. Cada imagen representa una forma de ver." John Berger / 1972 / Modos de ver
Las herramientas digitales han dotado a la arquitectura de una amplia capacidad de manipulación de la información, que le permite a los arquitectos intervenir información existente y re-formularla nuevamente, de manera diferente, de acuerdo a los ideales o pensamientos arquitectónicos del autor.
La representación se convierte en un proyecto en sí mismo, es un manifiesto gráfico de lo que el autor quiere dar a conocer, es una visión crítica de una intervención de diseño en un contexto particular.
En este camino, el collage se ha convertido en una herramienta activa para facilitar la reproducción de atmósferas en capas múltiples de información, compuestas a través de seleccionar un conjunto de diferentes formas para crear un escenario complejo para una idea arquitectónica.
Un collage involucra a todos los sentidos para encontrarse con la experiencia de un espacio. Los significados y asociaciones tácticas entre fragmentos de imágenes producen una forma de entender todas las historias detrás de un espacio, traspasando los límites de la naturaleza ocular para llegar a un proceso intuitivo de dar a conocer la atmósfera de un proyecto.
Aquí presentamos 12 oficinas de arquitectura que proyectan atmósferas mediante la composición de collage complejos para expresar contexto social, cultural y político en el que participan sus diseños.
El pabellón que representará a España en la próxima Bienal de Venecia ya ha seleccionado el material que se mostrará en la exposición. El contenido es una respuesta al llamado de Alejandro Aravena "Reporting from the Front" en el que se invita a cada país a compartir experiencias y los momentos de crisis que la arquitectura ha experimentado en los últimos años.
Bajo el título UNFINISHED, los proyectos seleccionados por los comisarios Iñaqui Carnicero y Carlos Quintans, muestran la respuesta de los arquitectos ante la crisis económica y de la construcción en los últimos años en España a través de virtudes que pueden convertirse en estrategias o especulaciones creativas, capaces de subvertir condiciones del pasado en acciones positivas contemporáneas.
https://www.archdaily.cl/cl/785356/detalles-de-los-contenidos-del-pabellon-de-espana-en-la-bienal-de-venecia-2016Pola Mora
Asociada a la ONG Seeds of Learning, la oficina knitknot architecture está liderando una campaña a través de Indiegogo para conseguir 24.000 dólares y así poder levantar El Jicarito, un escuela para 27 alumnos de educación pre-escolar y primaria en la comunidad homónima en Nicaragua.
El programa propuesto por la oficina internacional ofrece dos salas de clases, un espacio multifuncional y una plaza pública para los 250 habitantes de El Jicarito, al norte de Nicaragua. La propuesta busca explorar técnicas alternativas de construcción, sin sacrificar su capacidad para congregar a la comunidad, "a través del uso de materiales locales y la creación de espacios educativos que potencian la creatividad".
"Ha de entenderse no sólo como un edificio, sino como un elemento de infraestructura que tenga en cuenta, no solo los avances técnicos, sino también realidades contextuales socio-económico", agregan.
El primero de abril el jurado del panorama de obras, compuesto por los Comisarios XBIAU Ángela García de Paredes e Ignacio G. Pedrosa, el Comisario Adjunto X BIAU Álvaro Puntoni (Brasil) y los arquitectos Luis Callejas (Colombia), Fernanda Canales (México), Joao Luis Carrilho de Graca (Portugal), Toni Gironés (España) y Sebastian Irarrázaval (Chile) se reunieron en Madrid para dirimir la selección del Panorama de Obras de la XBIAU.
Durante dos jornadas, el jurado revisó el total de propuestas seleccionadas previamente por el Comité de Selección de cada país que ascendía a 194 obras, para determinar el siguiente listado de 26 obras premiadas y 28 finalistas:
https://www.archdaily.cl/cl/785240/ganadores-del-premio-panorama-de-obras-de-la-x-biauPola Mora
En Madrid, el pasado 2 de abril, el Jurado de la X Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo DESPLAZAMIENTOS / DESLOCAMIENTOS, presidida por Francisco Mangado, se reunió para definir al arquitecto al ganador del Premio Iberoamericano de Arquitectura y Urbanismo.
https://www.archdaily.cl/cl/785237/eduardo-souto-de-moura-obtiene-el-premio-iberoamericano-de-arquitectura-y-urbanismo-entregado-por-biauPola Mora
El jurado establecido por la BIAU para evaluar el certamen de Publicaciones y Videos, estuvo compuesto por Luis Asín (España), Ricardo Carvalho (Portugal), Fernando Márquez Cecilia (España), José Luis Uribe (Chile). El total de piezas recibidas fue de 160 libros, 61 publicaciones periódicas y 25 obras en otros soporte.
Tras examinar las propuestas presentadas, el jurado acuerda entregar un PREMIO EX AEQUO a seis libros. Los seis libros premiados abordan diferentes temas vinculados a la cultura arquitectónica iberoamericana, y su contenido responde a distintos enfoques, desarrollados desde Portugal, España, Perú, Argentina y México. La temática comprende desde análisis de obras e historia contemporáneas, a crítica arquitectónica, cultura urbana o investigación del territorio. El Jurado reconoce por igual el valor de la calidad de los contenidos en estos seis libros, así como el cuidado trabajo de composición y presentación gráfica de los mismos, que provienen de editoriales, tanto académicas como independientes, que a lo largo de los años han desarrollado una trayectoria de apoyo a la cultura arquitectónica iberoamericana.
https://www.archdaily.cl/cl/785238/publicaciones-y-videos-seleccionados-para-la-x-biauPola Mora
El Museum of London ha anunciado a los seis equipos finalistas para diseñar un nuevo museo en West Smithfield, al noroeste de Londres. El concurso internacional fue organizado por Malcolm Reading Consultants y cuenta con un presupuesto de £130-150 millones (USD 183,5 millones). El museo ayudará a conservar y regenerar una zona histórica de Londres, además de proteger una serie de edificios patrimoniales.
Si la Villa Savoye estuviera en el Perú. Image Cortesía de Lucho Gris, arquitecto peruano
"Se puede hacer, a través de la risa, una reflexión profunda" decía el célebre dibujante argentino Carlos Loiseau, mejor conocido como Caloi. Bajo esta premisa nació el personaje de Lucho Gris, una aventura gráfica que nos narra las desventuras de un colega confundido en su búsqueda por lo que significa la "arquitectura peruana".
Bajo el seudónimo de vzk., su autor nos explica cómo se inspiró en distintas situaciones de la vida profesional para la realización de sus viñetas, reflejando con humor la realidad de gran parte de los arquitectos jóvenes peruanos y latinoamericanos. Más información después del salto.
