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Fotografia De Arquitectura: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Cúpulas, vitrales y lámparas de Buenos Aires, por Leandro Grovas

18:00 - 30 Agosto, 2017
Cúpulas, vitrales y lámparas de Buenos Aires, por Leandro Grovas, Galería General Güemes - Teatro Colón. Image © Leandro Grovas
Galería General Güemes - Teatro Colón. Image © Leandro Grovas

Con sólo observar hacia arriba, es fácil detectar ciertos componentes característicos en los interiores de los históricos edificios de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. En esta ocasión, son evidenciados por Leandro Grovas, quien acude a plasmar sus particularidades mediante la fotografía.

La repetición en el registro, con un particular punto de vista tipo ángulo nadir, evidencia ciertos tipos de semejanzas, relaciones y vuelve comparable los diferentes interiores de las cúpulas, los vitrales y las lámparas de araña en la ciudad porteña.

Conoce una serie de las fotografías de Leandro Grovas a continuación.

¿Cómo es trabajar en una oficina de arquitectura en los países nórdicos? Conoce estos 28 casos

13:00 - 29 Agosto, 2017
¿Cómo es trabajar en una oficina de arquitectura en los países nórdicos? Conoce estos 28 casos, Inside the studios of Jägnefält Milton. Imagen © Marc Goodwin
Inside the studios of Jägnefält Milton. Imagen © Marc Goodwin

Sus 'ultramaratones de sesiones fotográficas' han llevado al fotógrafo de arquitectura Marc Goodwin a visitar 28 oficinas en 28 días en cuatro ciudades: Oslo, Estocolmo, Copenhague y Helsinki. Su objetivo fue entender qué tipo de espacios arquitectónicos operan en los países nórdicos —Noruega, Suecia, Dinamarca y Finlandia— y cómo difieren entre sí en cada país.

Studiopuisto. Imagen © Marc Goodwin Tham & Videgård. Imagen © Marc Goodwin Leth & Gori. Imagen © Marc Goodwin Norrøn. Imagen © Marc Goodwin + 33

¿Cómo es trabajar en una oficina de arquitectura en Londres? Marc Goodwin registra estas 17

12:00 - 26 Agosto, 2017
¿Cómo es trabajar en una oficina de arquitectura en Londres? Marc Goodwin registra estas 17, © Marc Goodwin
© Marc Goodwin

El fotógrafo de arquitectura Marc Goodwin la presentado la segunda colección de su 'ultramaratón de sesiones fotográficas'. Tras registrar los espacios de oficinas nórdicas, Goodwin se enfoca en las oficinas de la capital británica, tras una sesión de siete días: desde el monumental taller de Foster + Partners a orillas del río Támesis hasta la antigua escuela donde se acomodó la firma fundada por Zaha Hadid.

Iñaki Bergera: 'Sin la fotografía, la arquitectura moderna no hubiera llegado a ser lo que es'

05:00 - 23 Agosto, 2017
Iñaki Bergera: 'Sin la fotografía, la arquitectura moderna no hubiera llegado a ser lo que es', Torres Blancas, Madrid, 1969. Arquitecto: Francisco Javier Sáenz de Oiza. Image © Colección Arxiu Històric del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya. Fotografía: L. Jiménez
Torres Blancas, Madrid, 1969. Arquitecto: Francisco Javier Sáenz de Oiza. Image © Colección Arxiu Històric del Col·legi d’Arquitectes de Catalunya. Fotografía: L. Jiménez

Con motivo de la exposición ‘Cámara y modelo. Fotografía de maquetas de arquitectura en España, 1925–1970’ en el Museo ICO hemos tenido la oportunidad de mantener una pequeña conversación el comisario de la exposición, Iñaki Bergera sobre este primer homenaje realizado en España a estos dos sistemas de representación de la arquitectura.

Entra a un mundo soñado de película con "Wes Anderson accidental" en Reddit

13:30 - 19 Agosto, 2017
Faro en Húsavík, Islandia. Image <a href='https://www.reddit.com/r/AccidentalWesAnderson/comments/6lg9c1/i_took_this_picture_of_aighthouse_in_h%C3%BAsav%C3%ADk/'> a través del usuario de Reddit Milonade </a>
Faro en Húsavík, Islandia. Image a través del usuario de Reddit Milonade

Si alguna vez tienes esos momentos en los que das un paso atrás y sientes que de repente has caído en una escena de una película, entonces puedes apreciar el subreddit /r/AccidentalWesAnderson. El director, productor, guionista y actor Wes Anderson es bien conocido por crear escenas en sus películas que desdibujan las líneas entre lo real y lo irreal. Su extrema simetría y paletas de colores restringidos a menudo pueden dar la impresión de un mundo surrealista y autónomo. El propósito de la subreddit Accidental Wes Anderson es que los usuarios publiquen fotos de arquitectura del mundo real y escenas con las que han tropezado que parecen ser una toma fija en una de las películas de Anderson, con Redditors encontrando escenas de Anderson en todo el mundo, desde baños hasta escaleras, hasta calles de la ciudad. Incluso un espectador no familiarizado con las películas de Anderson puede navegar por la colección de fotos y entender fácilmente su estética. A continuación se muestra sólo una pequeña selección de algunas de las fotos más sugerentes que se encuentran en el subreddit.

Dentro de una torre en Pisa, Italia. Image <a href='http://i.imgur.com/m2b3P4d.jpg'> a través de Reddit usuario LaTalpa123 </a> Casas en Vietnam. Image <a href='https://www.reddit.com/r/AccidentalWesAnderson/comments/6lqh6q/homes_in_vietnam/'> a través de la temporalidad de usuario de Reddit </a> Mezquita Tin Mal, Marruecos. Image <a href='https://i.imgur.com/BeNYBsu.jpg'>via Reddit user that-there</a> Pabellón de natación en Gotha, Alemania. Image <a href='https://www.reddit.com/r/AccidentalWesAnderson/comments/6sswkz/swimminghall_in_gotha_germany/'>via Reddit user Teillu</a> + 12

Este algoritmo edita fotografías como un profesional, incluso antes que las tomes

12:00 - 9 Agosto, 2017

En los últimos diez años los smartphones y aplicaciones de redes sociales han revolucionado la relación de nuestra cultura con las imágenes. Desde Instagram a Pinterest, pasando por Facebook y Youtube, las fotografías y videos ahora son tan omnipresentes que se han convertido en algo desechable, con aplicaciones como Snapchat que se jacta de borrar tus imágenes después de un cierto periodo de tiempo

Sin embargo, mientras los smartphones son un conductor muy visible de este cambio, lo que a veces se olvida son los grandes avances en los softwares de edición de imágenes que han sustentado esta revolución: desde la opción de imágenes HDR en la cámara de tu smartphone hasta el amplio margen de filtros proporcionados por Instagram.

Ahora, tal como reporta MIT News, el gigante informático Google junto al Laboratorio de Inteligencia Artificial y Ciencias de la Computación del MIT (CSAIL, por su sigla en inglés) han dado un gigantesco nuevo paso: un algoritmo que puede retocar imágenes automáticamente incluso antes de tomar una fotografía.

Conoce las 20 impresionantes fotografías arquitectónicas finalistas del EyeEm Photography Awards 2017

19:00 - 2 Agosto, 2017

La comunidad global de fotografía EyeEm ha anunciado los finalistas del premio en su versión 2017. Libre y abierto a fotógrafos de cualquier nivel de habilidad y antecedentes para presentar a través de su plataforma web y aplicación. Este año, EyeEm recibió más de 590.000 solicitudes de usuarios de todo el mundo en cinco categorías: fotografía de arquitectura, al aire libre, periodística, de retrato y la fotografía callejera.

Sólo la categoría de arquitectura recibió más de 95.000 presentaciones, de las cuales sólo 20 imágenes fueron seleccionadas por un jurado de fotógrafos y editores de instituciones como National Geographic y la BBC. Todas las imágenes finalistas serán exhibidas en el Festival EyeEm Photography Awards 2017 en Berlín, desde el 15 al 17 de septiembre, donde se anunciarán cada uno de los ganadores por categoría y el fotógrafo del año.

A continuación, los 20 finalistas en la categoría de arquitectura.

'Doors of Kathmandu' registra los espacios cotidianos de la capital nepalí

04:00 - 12 Julio, 2017
© Nipun Prabhakar
© Nipun Prabhakar

En esta serie, el arquitecto y fotógrafo Nipun Prabhakar captura la expresividad de las puertas de Katmandú, capital de Nepal. Más que meras transiciones entre espacios, las puertas en esta ciudad nepalí son verdaderas escenografías de de sus espacios sociales donde la gente se suele encontrar. Asimismo, su diseño es la representación física de los intereses del propietario/a del edificio.

Prabhakar explica:

"Como elemento versátil de un edificio, [la puerta] ha sido una forma de expresión por años. La puerta en los departamentos y sociedades modernas es solo una transición entre el adentro y el afuera. En cambio, en barrios tradicionales, como los de Katmandú, es mucho más que eso. Es el lugar donde la gente pasa gran parte de su tiempo: sentados en el Chaukhat, compartiendo y conversando. La puerta no es solo una unidad tangible, [sino también refleja] el respeto que le das a tu edificio".

© Nipun Prabhakar Plaza de Patan Darbar. Image © Nipun Prabhakar © Nipun Prabhakar © Nipun Prabhakar + 28

Fotos de la Semana: La Arquitectura y la Escala Humana

06:00 - 9 Julio, 2017

La incorporación de la figura humana en la fotografía de arquitectura, es una de las herramientas más efectivas para ayudar al espectador a descifrar la escala de una obra. Con ella, no sólo se logran trasmitir nociones de las medidas de los elementos fotografiados, si no que también es posible generar interesantes relaciones que pueden favorecer la composición la de una imagen. Bajo estos principios, ArchDaily muestra una selección de nuestras fotos favoritas relacionadas a la escala humana como el principal elemento compositivo.

© Doublespace © Hufton + Crow © Jordi Castellano © Adrien Williams + 11

Las perspectivas del trazado en damero de Buenos Aires, bajo el lente de Leandro Grovas

18:00 - 16 Junio, 2017
Las perspectivas del trazado en damero de Buenos Aires, bajo el lente de Leandro Grovas, © Leandro Grovas
© Leandro Grovas

Las típicas perspectivas infinitas generadas por la organización de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires son capturadas por Leandro Grovas, enfatizando los resultados que tuvo la planificación urbana en el desarrollo de la ciudad.

La Fundación Aishti de Adjaye Associates bajo el lente de Julien Lanoo

19:00 - 14 Junio, 2017
La Fundación Aishti de Adjaye Associates bajo el lente de Julien Lanoo, © Julien Lanoo
© Julien Lanoo

En esta serie, el fotógrafo Julien Lanoo dirige su lente hacia la Fundación Aishti de Adjaye Associates en Beirut, un centro comercial y museo que exhibe la colección privada de arte contemporáneo de Tony Salamé, el fundador de la tienda de lujo libanesa Aishti.

Ubicado en un sitio baldío costero en el centro de Beirut, el edificio integra dos programas distintos estableciendo lo que los arquitectos llaman una "celebración de vistas y un diseño homogéneo de azulejos que presenta un lenguaje en todo el piso del edificio".

Los espacios interiores se organizan alrededor de un atrio central reflectante, mientras que un ondulante paisaje a lo largo del agua recupera el espacio público costero, y abre vistas sobre la ciudad de Beirut.

A continuación, revisa la serie completa.

© Julien Lanoo © Julien Lanoo © Julien Lanoo © Julien Lanoo + 19

Espacio SOLO de Estudio Herreros (en construcción), bajo el lente de Ana Amado

04:00 - 8 Junio, 2017
Espacio SOLO de Estudio Herreros (en construcción), bajo el lente de Ana Amado, © Ana Amado
© Ana Amado

La fotógrafa española Ana Amado presenta uno de sus más recientes registros. Se trata de las obras de rehabilitación de un nuevo proyecto de Estudio Herreros en Madrid, la galería de arte contemporáneo Espacio SOLO. Aún sin inaugurar, el espacio actualmente forma parte de la muestra Ciudad en proceso en CentroCentro (Madrid), junto a una selección de proyectos que marcan (y marcarán) el pulso de la transformación cultural de la capital española.

"Mi intención ha sido reflejar la gran potencia plástica de los materiales de construcción crudos, sin revestir", explica Amado en conversación con ArchDaily en Español. "Cuando la obra esté terminada, [la idea es] volver a fotografiar el espacio para contraponer ambos momentos del proceso", agrega.

© Ana Amado © Ana Amado © Ana Amado © Ana Amado + 11

Este serie fotográfica captura el estado de célebres iconos de la arquitectura china

19:00 - 30 Mayo, 2017
Este serie fotográfica captura el estado de célebres iconos de la arquitectura china, © Kris Provoost
© Kris Provoost

Beautified China es un ensayo fotográfico de Kris Provoost (miembro del dúo vlogging detrás de #donotsettle) que celebra iconos culturales en diversos contextos. En este caso rastrea la evolución de los hitos arquitectónicos chinos a lo largo de los últimos 7 años, comenzando su investigación con la Expo Mundial 2010 en Shanghai. Provoost considera una década de arquitectura propuesta para China por los más reconocidos arquitectos, muchos de los cuales han construido una reputación monumental en ciudades emergentes.

La mayoría de 'starchitects' tuvieron la oportunidad de construir, o cumplir sus sueños más salvajes (...) Algunos de ellos se convirtieron en puntos de referencia, como por ejemplo la sede de CCTV de Rem Koolhaas y Ole Scheeren o The Birds Nest de Herzog y de Meuron. Otros han convertido un suburbio en un nuevo centro, o han establecido una nueva ciudad por su cuenta

Centro internacional de la juventud / Zaha Hadid Architects. Image © Kris Provoost Pabellón China / JingTang. Image © Kris Provoost Pabellón Británico / Heatherwick Studio. Image © Kris Provoost Galaxy SOHO / Zaha Hadid Architects. Image © Kris Provoost + 22

Las esquinas de Buenos Aires desde una mirada diferente, por Leandro Grovas

18:00 - 19 Mayo, 2017
Las esquinas de Buenos Aires desde una mirada diferente, por Leandro Grovas, © Leandro Grovas
© Leandro Grovas

La heterogeneidad de las diferentes prácticas arquitectónicas, de cada característica esquina de Buenos Aires, son evidenciadas por Leandro Grovas, que acude a plasmar sus diferencias y particularidades a través de su cámara.

La singular mirada reflexiona acerca de las relaciones que existen entre las manzanas y el patrimonio material-arquitectónico. Los invitamos a revisar una serie de fotografías a continuación.

La Casa de Té Boa Nova de Alvaro Siza bajo el lente de Fernando Guerra

19:00 - 18 Mayo, 2017

La siguiente secuencia fotográfica de Fernando Guerra se centra en la Casa de Té Boa Nova, proyecto del arquitecto portugués Álvaro Siza Vieira.

Terminado en 1963, fue uno de los primeros trabajos realizados por el ganador del Premio Pritzker en 1992. Construida sobre las rocas que cuelgan del mar en Leça da Palmeira, la casa de té está muy cerca de otro proyecto emblemático del mismo arquitecto, las Piscinas Leça, ambas clasificadas como Monumentos Nacionales en Portugal.

Instagram debe ser parte del proceso de diseño de todo arquitecto

12:00 - 17 Mayo, 2017

#officeofadrianphiffer_torontoisland

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Instagram es una aplicación. Instagram te muestra imágenes. Instagram ya es parte de nuestro lenguaje. Instagram tiene 700 millones de usuarios activos al mes. Los números son muy importantes. Hoy por hoy, son una expresión exacta de lo que uno es... o no. A propósito, ¿cuántos seguidores tienes?

No creo que Instagram se trate de noticias. Instagram habla de influencia. Es ese momento exacto cuando cambia el antiguo orden; el momento cuando el recién graduado cambia la forma de hacer las cosas. Instagram es espacio. ¿Has visto la cuenta de @archiveofaffinities? Es mejor que cualquier biblioteca escolar. Es el espacio donde gastas tu tiempo más importante. Es un spa.

Estas imágenes de manicomios abandonados muestran arquitectura que fue diseñada para curar

13:00 - 29 Abril, 2017
Estas imágenes de manicomios abandonados muestran arquitectura que fue diseñada para curar, Cortesía de Matt Van der Velde
Cortesía de Matt Van der Velde

Con la pintura agrietada, las enredadas viñas, el óxido y la decadencia, los edificios abandonados han tallado un género fotográfico que apela a nuestra compleja fascinación con los restos perversos de nuestro pasado. Mientras que el interés intelectual en las ruinas se ha registrado durante siglos, la popularidad y la controversia de la contemporánea "pornografía de ruinas" se remonta a alrededor de 2009, cuando la serie de casas silvestres del fotógrafo James Griffioen provocó una conversación sobre el daño potencial en la apropiación estética del colapso urbano.

Un tema favorito dentro de este ámbito son los manicomios estadounidenses, cuyos restos trágicos llevan ecos de la desagradable historia del tratamiento de la enfermedad mental en los Estados Unidos. Estos asilos financiados por el estado estaban intensamente sobrepoblados y a menudo alojaban a los pacientes en condiciones de pesadilla durante el siglo XX. A partir de 1955, con la introducción del fármaco antipsicótico Thorazine, estas instituciones se cerraron en gran número, para no volver a abrirse [1]. Ahora, estos asilos cerrados pero no demolidos que salpican el país son el tema de la "pornografía de la ruina" que descuida una parte igualmente importante de la narrativa de los edificios: sus inicios. En su reciente libro de fotos Abandoned Asylums, el fotógrafo Matt Van der Velde describe este período anterior de la arquitectura del manicomio, cuando las instituciones fueron construidas con la creencia de que el ambiente construido tiene el poder de curar.

Cortesía de Matt Van der Velde Cortesía de Matt Van der Velde Cortesía de Matt Van der Velde Cortesía de Matt Van der Velde + 61

Las mejores fotografías arquitectónicas del mundo seleccionadas en el Concurso de Fotografía Sony 2017

07:00 - 21 Abril, 2017

El Concurso mundial de fotografía de Sony ha anunciado a los ganadores de la categoría Arquitectura en su versión 2017 del programa. Tim Cornbill, del Reino Unido, se llevó el premio principal por "Oculus", la captura de una fachada geométrica de hormigón que se encuentra a lo largo del río Spree en Berlín.

"Como arquitecto, me apasiona inmortalizar edificios; siempre me encuentro en la búsqueda de diseños fotogénicos. Me impresionó mucho la magnitud de esta fachada y el impacto visual del círculo, que espero haber podido transmitir en esta cotidiana escena callejera", dijo Cornbill sobre su imagen ganadora. "Estoy muy emocionado de haber sido reconocido en el concurso de fotografía más grande del mundo y será increíble ver la foto exhibida en Londres".

El concurso, disponible para que cualquier fotógrafo participe, recibió más de 105.000 inscripciones en diez categorías que van desde la 'Vida silvestre' a la 'Fotografía callejera'.