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Metropolitan Museum Of Art: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

La belleza de los dibujos de Miguel Ángel nos recuerdan por qué los arquitectos deberían ser polímatas y no especialistas

Este artículo fue publicado originalmente por Common Edge como "Michelangelo’s Lesson: Specialization in Architecture is Not The Only Way."

Una reciente exposición en el Museo Metropolitano de Nueva York, Michelangelo: Divine Draftsman & Designer, brindó un emocionante vistazo a la mente y los métodos de un verdadero maestro de las ciencias. La exhibición se terminó hace algunos meses, es por eso que ofrecemos esta selección de imágenes.

He estudiado y practicado arquitectura durante 45 años y la exposición perrmitió aclarar cómo es que los arquitectos sí pueden detenerse a reflexionar sobre su labor. Probablemente significó cosas similares para todos los que sienten su belleza resonante, pero pude apreciar las complejidades de una vida creativa.

Kevin Roche, célebre diseñador estadounidense de posguerra, fallece a los 96 años

Kevin Roche, el conocido arquitecto irlandés-americano condecorado con el premio Pritzker, y cuya sensibilidad modernista transformó las instituciones culturales y corporativas de la posguerra en Estados Unidos, murió a sus 96 años por causas naturales en su hogar en Guilford, Connecticut. Las noticias del fallecimiento de Roche se publicaron por primera vez en el sitio web de su oficina, el pasado 2 de marzo.

© Nathan Benn© KRJDARender desde la sede de la Fundación Ford. Imagen vía YIMBYEzra Stoller para ESTO+ 7

Reducir, reutilizar, repensar

En estos días es fácil sentirse abrumado por la producción masiva de arquitectura, pero lo que parece un scroll infinito de obras no encaja con los movimientos más populares que rodean el intercambio de recursos y la comunidad.

Oculto entre la producción en masa que ha definido la arquitectura en el último siglo hay un germen que parece estar marchando a la vanguardia de la práctica actual. Cada vez más diseñadores parecen estar asumiendo trabajos de reutilización adaptados y enfocados en el contexto local. Los galardones de arquitectura no están premiando a nombres ya reconocidos en la disciplina, sino a obras internacionales delicadas que se destacan tanto por su proceso como por su producto final.

La imagen común del arquitecto puede ser de alguien obsesionado con el ego y la novedad, pero la práctica de hoy no lo confirma tanto como antes. Es cosa de dar un vistazo a los siguientes temas relacionados con la reducción, la reutilización y un replanteamiento radical de lo que es la arquitectura en el siglo XXI.

La instalación de OMA para la exhibición "Manus x Machina" del MET

Con la conclusión de la Gala del MET de este año, la nueva exposición de primavera "Manus x Machina" abrió sus puertas al público en el Costume Institute del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. De acuerdo con el museo, "[la exposición] explorará [una] dicotomía continua, en donde la mano y la máquina se presentan como herramientas discordantes en el proceso creativo, y cuestiona la relación y las diferencias entre la alta costura y la ropa comercial".

Ocurriendo en la sala Robert Lehman del museo, una expansión por Kevin Roche y John Dinkeloo en 1975, el diseño de la exposición ha sido desarrollado por Shohei Shigematsu de la oficina de Nueva York de OMA. Organizado por el curador del Costume Institute Andrew Bolton, la exposición presentará más de 100 muestras de "alta costura y de ropa comercial de vanguardia, que van desde un vestido de 1880 hasta un traje Chanel del 2015". Sigue leyendo para conocer más sobre la exposición, la moda y el espectáculo de "Manus x Machina".

© Naho Kubota y OMA© Albert Vecerka y OMA© Albert Vecerka y OMACortesía de OMA+ 5

David Chipperfield elegido para la ampliación del museo Met de Nueva York

El museo Metropolitan Museum of Art de Nueva York ha contratado al arquitecto británico David Chipperfield para diseñar su nueva ala suroeste de arte moderno y contemporáneo. La comisión, resultado de un concurso internacional, tiene como objetivo aumentar el espacio de exposición, en el doble del tamaño del popular jardín en la azotea del museo, y establecer espacio de almacenamiento accesible in situ. "El nuevo diseño también mejorará la configuración de la galería y el recorrido del visitante a través del ala suroeste; y apoya un diálogo más directo entre el museo y Central Park", explican los arquitectos.