María Francisca González

Arquitecta chilena con estudios de postgrado en fotografía de arquitectura. Editora de proyectos en ArchDaily / Plataforma Arquitectura y fotógrafa independiente.

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El Museo Kolumba de Peter Zumthor a través del lente de Rasmus Hjortshøj

El fotógrafo Rasmus Hjortshøj ha capturado el Museo de Kolumba del reconocido arquitecto Peter Zumthor en Colonia, Alemania. El museo, concebido sobre las ruinas de una Iglesia Gótica destruida tras la Segunda Guerra Mundial, fue un llamado a concurso que tenía como objetivo proteger los restos de la obra gótica y generar un espacio para albergar la colección de arte del arzobispado de Colonia. Su ganador, Peter Zumthor, fusionó de manera elegante y minimalista las ruinas existentes con una arquitectura moderna ideal para el arte religioso.

En este conjunto de fotos, Rasmus Hjortshøj ofrece un recorrido por el diseño de Zumthor, retratando el edificio dentro de su contexto urbano, así como la dedicación del arquitecto por los detalles.

© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj© Rasmus Hjortshøj+ 28

Fotos de la Semana: Materiales que hacen del detalle constructivo un objeto de deseo

¡Amamos los detalles constructivos! Es por eso que las fotos de esta semana están dedicadas exclusivamente al arte de los encuentros de materiales y a la diversidad de composiciones fotográficas que podemos obtener de esta mirada particular. En esta ocasión, fotógrafos como Joel Filipe, Marie-Françoise Plissart y Adria Goula, nos presentan encuentros de maderas, estructuras de acero, uniones de hormigón, muros cortinas, aparejos de ladrillos y mucho más.

© Ivan Morison© Noel Arraiz© SWANG© Joel Filipe+ 14

Fotos de la Semana: Arquitectura, Moda y Performance

El propósito de la fotografía de arquitectura está en mostrar de la mejor manera posible los espacios de una obra. La corrección de paralelas y la búsqueda de atmósferas a través de la luz son elementos característicos de este tipo de registro. Sin embargo, son pocos los fotógrafos que han experimentado con otras disciplinas artísticas. Miguel de Guzmán, Paul Vu y Jules Couartou, son algunos de los que se han animado a desafiar los límites del rubro, generando un interesante cruce entre la fotografía de arquitectura, la moda y las performances. En sus imágenes, la relación entre el espacio y el usuario se muestra a través de una escena creada especialmente en función de su posterior registro, logrando resultados auténticos y llenos de creatividad.

© Imagen SubliminalCortesía de Gartnerfuglen & Mariana de Delás© Miguel de Guzmán© Koji Fuji - Nacasa & Partners Inc+ 18

Fotos de la Semana: Las 10 estructuras más increíbles

Dejar de lado los revestimientos y trabajar directamente con estructuras a la vista no es un trabajo fácil. Ante el desafío, los arquitectos hemos demostrado un gran afán por superarnos y diseñar estructuras cada vez más creativas. Al retratar este tipo de obras, la fotografía se presenta como una gran oportunidad para crear increíbles e innovadoras composiciones, desde patrones geométricos, uso de simetría y juego de ritmos, hasta la posibilidad de focalizarse en las texturas y el detalle de los materiales. A continuación, una selección de reconocidos fotógrafos como Iwan Baan, Julien Lanoo y Yao Li, entre otros

© ICD/ITKE University of Stuttgart© Boegly + Grazia© Courtesy of CCDI© Eric Dinardi+ 12

Fotos de la Semana: Una selección de nuestras mejores fotos de ladrillos

No podemos negar que los arquitectos amamos el ladrillo, no solo por su calidez sino también por la diversidad de expresiones que se pueden lograr al emplearlo de forma creativa. Según la disposición de los módulos o la combinación de aparejos, es posible llegar a originales y atractivos resultados. Este ingenio, es lo que fotógrafos como Hiroyuki Oki, Gustavo Sosa Pinilla y François Brix, entre otros, han intentado capturar en sus imágenes. En ellas, la luz es el elemento clave de una buena composición, permitiendo controlar la intensidad del color, contrastar los llenos y los vacíos, así como potenciar las increíbles texturas de los ladrillos que tanto nos gustan.

© Courtesy of Atelier Alter© Photographix© Trieu Chien© Su Shengliang+ 11

Nuestros fotógrafos nórdicos favoritos en: Fotos de la Semana

Influenciada por un medio natural con clima duro y por imponentes paisajes, la arquitectura nórdica ha desarrollado una estrecha relación con la naturaleza a la hora de proyectar. Sin duda, esta característica también ha forjado una identidad distintiva en los fotógrafos de la zona, quienes han utilizado la combinación de la luz, los materiales innovadores y el paisaje, como la clave para la crear la composición perfecta.  A continuación, una selección de 7 imágenes de arquitectura pública y privada de destacados fotógrafos como Pasi Aalto, Bert Leandersson, Rasmus Hjortshøj y Åke E:son Lindman.

© Åke E:son Lindman© Pasi Aalto© Åke E:son Lindman© Rasmus Hjortshøj+ 8

Skinny Houses: 22 casas estrechas que generan un amplio impacto

En las ciudades cada vez más densas, encontrar sitios disponibles se ha convertido en un desafío sumamente difícil y caro.  Por esta razón, los arquitectos han tenido que comenzar a diseñar en espacios urbanos previamente ignorados. Aunque el diseño dentro de estos parámetros inusuales puede ser difícil, a menudo requieren una respuesta individual y sensible, lo que puede conducir a resultados innovadores e incluso inspiradores. Con esto en mente, aquí van 22 casas construidas en espacios estrechos, pero que demuestran una amplia creatividad. 

Guión gráfico en el paisaje / Ekistics Planning & Design

Paneles de madera. El revestimiento de madera proporciona un soporte para la interpretación: una estructura para proporcionar apoyo, y un tropo para representar las grandes parcelas lineales. Imagen © John deWolfBandera de los Métis. La bandera de los Métis es un símbolo del infinito en color azul, representando la unidad de dos culturas, y la fe de que la cultura de los Métis vivirá para siempre. Imagen © Peter Lawrence;  Imagen © John deWolf [inset]Plataforma de observación. La plataforma representa un singular patrimonio cultural con un doble origen. Los Métis son descendientes de los nacidos de los pueblos indígenas y europeos (típicamente franceses). Imagen © Peter LawrenceLínea de corte. Una línea de corte hace hincapié en la conexión del río con el territorio, y hace hincapié en la noción de la tierra como un personaje principal. Imagen © Peter Lawrence+ 24

  • Área Área del proyecto de arquitectura Área:  1695
  • Año Año del Proyecto de arquitectura Año:  2016
  • Proveedores Marcas y productos usados en este proyecto de arquitectura
    Proveedores: Evonik Industries

Casa Sunshine Canyon / Renée del Gaudio

© David Lauer© David Lauer© David Lauer© David Lauer+ 20

  • Arquitectos: Renée del Gaudio
  • Área Área del proyecto de arquitectura Área:  2760 cuadrados
  • Año Año del Proyecto de arquitectura Año:  2013
  • Proveedores Marcas y productos usados en este proyecto de arquitectura
    Proveedores: Flatiron Steel, Loewen, Wittus