Seis proyectos ejemplares han sido anunciados como ganadores del Premio Aga Khan de Arquitectura 2016. Presentado una vez cada tres años, el premio fue establecido por el Aga Khan en 1977 para "identificar y alentar conceptos de construcción que abordan con éxito las necesidades y aspiraciones de las comunidades en las que los musulmanes tienen una presencia significativa". Para ser considerado para el premio, los proyectos deben exhibir no sólo excelencia arquitectónica, sino también la capacidad de mejorar la calidad de vida en general de los usuarios.

Seleccionados de una lista de 19 finalistas, los seis proyectos ganadores recibirán un premio de un millón de dólares, uniéndose a una aclamada lista de ganadores anteriores que incluye edificios de Zaha Hadid, Norman Foster, Charles Correa, Frank Gehry, Jean Nouvel y Hassan Fathy .

A continuación, conoce los detalles de cada uno de los ganadores.

Apple ha revelado que busca consolidar sus operaciones en el Reino Unido con un nuevo campus Apple en Battersea, en el corazón de una antigua central eléctrica. El complejo de casi 170.000 metros cuadrados (42 acres) está en medio de una remodelación a cargo de BIG y Norman Foster con Frank Gehry, que proporcionará un mix de espacios comerciales y zonas residenciales. Según London Evening Standard, Apple reubicará a 1.400 empleados que actualmente están repartidos entre ocho oficinas en Londres, ocupando los seis pisos del edificio en restauración.

Diseñadas por Zaha Hadid Architects, y luego de casi una década de diseño y construcción, las nuevas oficinas del puerto de Amberes (Bélgica) abrieron sus puertas esta semana. Una nueva y monumental estructura se sienta sobre un remodelada estación de bomberos para convertirse en las oficinas centrales del segundo puerto más grande de Europa, con capacidad para 500 empleados.

El fotógrafo Laurian Ghinitoiu ha visitado el proyecto para capturar la forma sin igual de este nuevo aporte al skyline de Amberes.

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La Bienal de Arquitectura de Chicago (CAB) ha anunciado que Sharon Johnston y Mark Lee, de la oficina Johnston Marklee, con sede en Los Ángeles, han sido nombrados directores artísticos de su versión 2017. Después de un exitoso evento inaugural realizado en 2015, la segunda edición de la bienal se llevará a cabo entre el 16 de septiembre y el 31 de de diciembre de 2017.

En declaraciones exclusivas para ArchDaily, los directores artísticos Sharon Johnston y Mark Lee comentaron:

Estamos encantados con la invitación a ser los directores artísticos de la segunda edición de la mayor exposición de arquitectura contemporánea en América del Norte. Tener una plataforma global para hacer frente a las ideas actuales y mostrar el talento de la arquitectura en una ciudad con un pedigrí arquitectónico tan extraordinario, es una oportunidad que se da una sola vez en la vida.

El edificio de la Bauhaus en Dessau (Alemania) fue escenario del reciente Bauhaus Festival. Titulado“Circus, Circus – from Black to White,” el evento llevó toda la entretención del circo al lugar, pero con un giro monocromático -en oposición a la paleta de colores que solemos asociar con los circos- y en palabras de la organización, fue "una exploración kinética de cuerpos, objetos, medios, espacios y sonido".

El evento también fue la oportunidad para aprovechar el legado de László Moholy-Nagy, cuyos experimentos se mezclan perfectamente con la naturaleza performativa del circo. El evento incluyó una serie de performances, incluyendo "Cybernetic Circus" de la Universidad de Ciencias Aplicadas de Anhalt y la iniciativa Neuer Zirkus, quienes convirtieron el suelo de la Bauhaus en un "landscape arquitectónico" de módulos, inspirados en el propio trabajo de Maholy-Nagy.

El fotógrafo Laurian Ghinitoiu viajó al evento para capturar las festividades, mostrando su interacción con el famoso edificio de Walter Gropius. ¡Conoce las imágenes después del salto!

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El año pasado abrimos una convocatoria de proyectos construidos por nuestros lectores, desarrollados específicamente durante sus años en la universidad, y recibimos tantos proyectos que este año tuvimos que hacerlo de nuevo. Hace dos meses, nos aliamos a nuestros sitios en inglés y portugués para hacer nuevamente el llamado, recibiendo más de 100 propuestas construidas.

Así, hemos seleccionado 36 proyectos de más de 20 países diferentes, y te invitamos a conocerlos a continuación.

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El iPhone 7 está aquí. Presentado hoy en el evento de lanzamiento de septiembre de Apple, el nuevo dispositivo y su hermano, el iPhone 7 plus, han llegado después de meses de rumores, filtraciones y expectación. Los teléfonos están cargados con una serie de nuevos componentes, incluyendo un nuevo botón de inicio sensible a la presión y auriculares bluetooth, marcando un paso más en el camino hacia nuestro futuro inalámbrico.

Por supuesto, a pesar de la publicidad que el nuevo iPhone inevitablemente conseguirá -como siempre lo hace-, éste no es el único teléfono inteligente en el mercado. Muchos apuntan al hecho de que sus esperadas capacidades de memoria RAM (2 GB para el iPhone 7 y 3 GB para el 7 Plus) aún están por detrás de algunos competidores (en comparación, el Galaxy S7 Samsung tiene 3GB y el S7 Edge 4 GB), mientras que los 32 GB de almacenamiento mejorado y la recién descubierta característica de ser resistente al agua no son más que ponerse al día con la competencia. No obstante, el iPhone 7 también cuenta con una serie de características que podrían hacerlo un teléfono perfectamente adecuado para los arquitectos. Sigue leyendo para averiguar exactamente por qué.

Hace unos años atrás pedimos a nuestros lectores subir fotografías de sus oficinas y espacios de trabajo, como una forma de homenaje a las diferentes formas en que se piensa, se discute y se crea la arquitectura. En esta ocasión, les invitamos no solo a compartir dónde trabajan, sino cómo trabajan. Queremos conocer tus espacios de trabajos, ¡pero lo más importante a apreciar tus habilidades al dibujar!

Open Platform for Architecture (OPA) ha revelado el último diseño de su serie de edificios en acantilados: Lux Aeterna / Capilla de la Santa Cruz. Al igual que en su anterior proyecto, Casa Brutale, la capilla emplea un estilo que OPA expone como "brutalismo trascendental", y ha sido incrustada en la ladera de un acantilado. El perfil frontal del edificio tiene la forma de una cruz, para ser un visto como un faro espiritual desde el agua.

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Este video, presentado por la BBC, examina la obra de Zaha Hadid a través de su artista favorito: el pintor suprematista ruso Kazimir Malevich. Con entrevistas a la arquitecta, se busca reconstruir los orígenes de Hadid, incluyendo su tiempo en la Architectural Association School de Londres. Allí diseñó 'Malevich’s Tektonik', un hotel a lo largo del río Támesis que se basa en las obras de Malevich. Hadid cree que este trabajo condujo radicalmente su arquitectura y la acompañaría durante el resto de su carrera:

Yo estaba fascinada por la abstracción y cómo podía llevar la abstracción a las planimetrías, alejándose de ciertos dogmas acerca de lo que es la arquitectura. Ese proyecto realmente me liberó, me libró de todas estas reglas.

Ve el vídeo para conocer más de cerca la relación de Zaha Hadid con Kazimir Malévich. Actualmente se encuentra en exhibición como parte de la retrospectiva de Zaha Hadid en la Bienal de Venecia.

Videos

El arquitecto David Marks añadió, "Situado en el extremo terrestre del West Pier en la playa de Brighton, British Airways i360 es una versión moderna de un 'muelle vertical', cuyo propósito es simplemente deleitar, entretener e inspirar. Su diseño, ingeniería y método de fabricación son innovadores, así como el West Pier fue en su tiempo. Los visitantes son invitados a 'caminar en el aire' y obtener una nueva perspectiva de la ciudad, al igual que el muelle original, invitó a la sociedad victoriana a 'caminar sobre el agua'".

La idea de un "muelle vertical" fue concebido en 2005 como una colaboración entre David Marks y la ciudad de Brighton & Hove y es parte de un plan de regeneración más grande para el paseo marítimo de Regency Square de Brighton. La construcción de British Airways costo i360 fue de 42.2m £, con financiación parcial a través de un préstamo de Obras Públicas de la Junta de Préstamos del Gobierno (PWLB). Las autoridades esperan que los intereses del préstamo le entregará la comunidad local más de £ 1 millón al año. Además, el Ayuntamiento de Brighton & Hove recibirá 1% de todos los ingresos de las entradas para British Airways i360, a perpetuidad, un acuerdo similar al que ayudó a realizar el London Eye.

ACTUALIZACIÓN: Hemos añadido nuevas fotos nocturnas del i360 al momento en que la iluminación que 'respira' se ha encendido por primera vez. Las luces fueron diseñadas por Do-Architecture y pueden programarse para mostrar una variedad de opciones de colores y patrones.

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Hace algunos días, la Bienal de Venecia 2016 alcanzó la mitad de su duración -92 días- y junto al fotógrafo Jesús Granada, hemos producido un video que narra los primeros días del evento. Con esta producción, queremos dar las gracias a todas las personas involucradas que hicieron más fácil nuestro trabajo. Por la paciencia, la disponibilidad y toda la atención. También un agradecimiento general a todos los arquitectos, que como dice el título del clip "son viajeros en espiral que imaginan el universo" y la razón principal de ser de nuestro sitio.

Hace algunos meses se inauguró el Vitra Schaudepot al interior del Campus Vitra. Esta última estructura, diseñada por los arquitectos de Herzog & De Meuron, fue concebida como "una serie de espacios de almacenamiento visibles", que en su sección transversal presentan una extensa colección de mobiliario e iluminación del Vitra Design Museum, incluyendo más de 400 objetos. Con una cafetería, una tienda y un nuevo acceso para los visitantes del museo, el edificio también permite albergar exposiciones temporales. El fotógrafo Laurian Ghinitoiu nos presenta una increíble galería de imágenes a continuación.

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El programa para la edición 2016 del World Architecture Festival (WAF) ha sido anunciado. Celebrándose del 16 al 18 noviembre en la Arena Berlín, Alemania, el festival contará con 3 días y 4 noches de eventos que incluyen conferencias, seminarios y pláticas, visitas guiadas por arquitectos y oportunidades de networking, así como las críticas en vivo de los 411 proyectos preseleccionados para los Premios WAF 2016. La lista de conferencistas estrella incluye las principales figuras arquitectónicas como Patrik Schumacher, Ole Scheeren y Peter Cook.

Este tema del festival de este año es "Casa para Todos". Inspirado por una variedad de influencias, marcadamente la condición de las comunidades desplazadas de refugiados políticos y desastres, las conferencias se centrarán en "la creciente comprensión de cómo la demografía y la urbanización global están forzando el cambio; y los imperativos para crear refugio en un extremo del espectro, y la suficiencia para la ocupación y la inversión en el otro".

Este artículo tiene un enfoque material, donde les pedimos a los arquitectos que nos proporcionen más detalles sobre el proceso de reflexión detrás de su elección de materiales y así graficar mejor los procesos constructivos desde el diseño a la realización. 

En el campo catalán, a las afueras de la pequeña localidad de Alforja, se encuentra una visión incongruente: entre las dispersadas casas de piedra masia se ve una estructura de acero y vidrio, una caja completamente ortogonal que resalta entre las formas tradicionales de las casas de pueblo. Pero una vez dentro de OE House, diseñada por Fake Industries Architectural Agonism y Aixopluc, uno se da cuenta de que el edificio no es tan diferente a sus vecinos, después de todo: en la planta superior, el techo se incorpora a un sistema de bóvedas de cerámica tomadas casi directamente del diseño tradicional vernáculo del lugar. Esta característica se combina con tableros de madera contrachapada y paneles de OSB creando una ecléctica paleta de materiales.

Hablamos con los arquitectos de diseño, David Tapias de Aixopluc y Cristina Goberna y Urtzi Grau de Fake Industries Architectural Agonism, para averiguar que había detrás de estas eleciones inusuales de materiales.